Nieznany

zobacz obraz

SETKOWICZ Adam

zobacz obraz

FAŁAT Julian

zobacz obraz

KUKOWSKI Jaroslaw

zobacz obraz

Stolorz Józef

zobacz obraz

Urbaniak Maciej

zobacz obraz

Kaleta Dariusz

zobacz obraz

Knapp Stefan

zobacz obraz

Izdebski-Cruz Krzysztof

zobacz obraz

Wojnicka-Skoczek Mira

zobacz obraz

Kołpanowicz Marcin

zobacz obraz

Bąk Karol

zobacz obraz

WITAMY W NOWYM ROKU 2014 I ZAPRASZAMY DO NOWEGO PROJEKTU

2014-01-14

Witam,

ArtExpert razem z siecia kawiarni Green Caffè Nero realizuje projekt 'Galeria Green Caffè Nero'.

 Green Coffè Nero powstalo z polaczenia Green Coffee z brytyjską firma Caffè Nero. Caffe Nero dostarcza swoje włoskie mieszanki podczas Green Coffee oferuje House-kanapki do głodnych użytkowników komputerów. Obecnie firma prowadzi ponad 500 lokali w Wielkiej Brytanii, a także jest obecna na Cyprze, w Polsce, Turcji i na Bliskim Wschodzie. W samej Warszawie firma Green Caffè Nero posiada 17 lokali, ktorych sciany, firma przeznacza na prezentowanie dziel najzdolniejszych, mlodych artystow. Prace beda wystawiane na zasadzie sprzedazy komisowej. 

Jezeli sa Panstwo zainteresowani wspolpraca, prosimy o nadsylanie swoich prac na nasz adres e-mail'owy: info@artexpert.com.pl

Jezeli maja Panstwo jakies pytania, prosimy o kontakt e-mailowy lub telefoniczny +48 604 381 271.  

Czekajac na Panstwa propozycje, przesylam serdeczne pozdrowienia.


                                                                              ArtExpert

Ostatnie wydarzenia 2013

2013-05-25

W dniach 15 - 21 kwietnia 2013, odbyła się wystawa polskiej sztuki współczesnej z udziałem stale współpracujacych z nami Artystami. Wystawa odniosła jeszcze raz duży sukces. Genewska publiczność wyrażała swoj zachwyt i zdumienie, że współczesna sztuka polska stoi na tak wysokim poziomie. W związku z dużym zainteresowaniem i bardzo pozytywnym przyjęciem wystawy, postanowiliśmy kontynuować organizowanie takiej wystawy, przynajmniej raz w roku.

Przy okazji chcialbym podziekować wszystkim uczestnikom wystawy za przygotowanie wspaniałych prac, a także wszystkim, którzy pomogli nam zorganizować wystawę. 


                                Załączam dla wszystkich serdeczne pozdrowienia i do zobaczenia w przyszłym roku w Genewie,

                                          ArtExpert 

" L'art contemporain polonais à Genève"

2013-04-12

ArtExpert
Exhibitions and art auctions
www.artexpert.com.pl
___________________________________________________________________
ul. Homera 5/3, 04-624 Warszawa Poland  +41 78 748 11 19 info@artexpert.com.pl

" L'art contemporain polonais à Genève"

Mesdames et Messieurs,

Nous vous invitons à l’exposition et à la vente des œuvres de peintres contemporains polonais les plus connus et les plus talentueux qui se tiendra dans les locaux de la Galerie "Nest",  Rue Etienne-Dumont 12-14
CH-1204 Genève, du 15 au 21 avril 2013, tous les jours de 12h00 à 20h00 et sur rendez-vous.

Vous êtes cordialement invités au vernissage le lundi, 15 avril 2013,  à 18h00.

 Veuillez transmettre cette invitation à tous vos amis, collègues de travail et connaissances. 

Cordialement,

ArtExpert

AUKCJA DOBREJ SZTUKI

2013-03-22

ArtExpert
Exhibitions and art auctions
www.artexpert.com.pl
_______________________________________________________________

ul. Homera 5/3, 04-624 Warszawa Poland +48 604 381 271 info@artexpert.com.pl

 ZAPROSZENIE

AUKCJA DOBREJ SZTUKI

   Aukcja najlepiej strzeżonej kolekcji wspolczesnego malarstwa polskiego

Mam zaszczyt przesłać Państwu zaproszenie na aukcję polskiego malarstwa współczesnego, zatytułowaną ‘Aukcja Dobrej Sztuki 2013’, która odbędzie sie w salach

Klubu Policjanta, w Warszawie,   ul. Okrzei 11/13, w piątek, 5 kwietnia 2013
Początek imprezy o godzinie 17h00, aukcja o godzinie 19h00.  

Przed aukcją mozna bedzie obejrzeć wszystkie prace przy akompaniamencie światowych standardów w wykonaniu krakowskiej grupy ‘The Sensual Jazz Project’, w skladzie: Tomasz Kupiec - kontrabas, Walentyn Dubrowskij - piano, Leszek Szczerba - klarnet, saksofon i Elzbieta Borkowska - wokal. 

W salach Klubu Policjanta będą Państwo mogli w dniu wystawy i podczas aukcji spotkać ciekawych ludzi, zjeść dobry posiłek jak i wypić drinka w barze klubu.

Po aukcji zapraszamy wszystkich na koncert zespolu 'The Sensual Jazz Project’.

Zaproście także wszystkich Waszych przyjaciół i znajomych.  

 Z poważaniem,  

Stanislaw Cias

 

LISTA ARTYSTÓW

1. Marzena Ablewska-Lech, “Belladonna“, olej na płótnie, 2012, 40x60 cm, cena wyw. 500 zl

2. Marzena Ablewska-Lech, “Dom śni“, rysunek tuszem na papierze, 2013, 50x70 cm, cena wyw. 500

3. Marzena Ablewska-Lech, “Medea“, rysunek tuszem na papierze, 2012, 46x63 cm, cena wyw. 500 zl

4. Marzena Ablewska-Lech, “Ścieżka Sanguine“, olej na płótnie, 2012, 80x100 cm, cena wyw. 500 zl

5. Marzena Ablewska-Lech, “Soma“, rysunek tuszem na, złotej kalce, 2013, 50x70 cm, cena wyw. 500 zl

6. Adam Zapora ,“Pejzaż VII – Sierpniowy skwar“, olej na płótnie, 2007, 60x80 cm, cena wyw. 500 zl

7. Adam Zapora ,“Widok z okna pracowni“, olej na płótnie, 2012, 45x65 cm, cena wyw. 500 zl

8. Arkadiusz Andrejkow, “Pokrowce“, akryl, spray, 2013, 80x120 cm, cena wyw. 500 zl

9.  Agata Kosmala, „Zima“, olej na płótnie, 2013, 100x100 cm, cena wyw. 500 zl

10. Agata Kosmala, „Samotność przedmiotu - stół“, olej i akryl na płótnie, 2012, 100x100 cena wyw. 500 zl cm,

11. Anna Zygmunt, “Blue Next“, olej na płótnie, 70x40 cm, cena wyw. 500 zl

12. Anna Zygmunt, “Back“, olej na płótnie, 70x40 Cm, cena wyw. 500 zl

13. Anna Zygmunt, “Heaven 2 olej na płótnie, 70x40 cm, cena wyw. 500 zl

14. Anna Zygmunt, “Nostalgia“, olej na płótnie, 81x65 cm, cena wyw. 500 zl

15. Anna Zygmunt, “Tourist“, olej na płótnie, 70x50 cm, cena wyw. 500 zl

16. Możdżyński Jan, ‘Zakochanie’, olej na plótnie, 80x60cm, 2012, cena wyw. 500 zl

17. Tymoteusz Andrearczyk, „Martwa natura z lustrem“, olej na płótnie, 2013, 60x50 cm, cena wyw. 500 zl

18. Tymoteusz Andrearczyk, „Martwa natura 003“, olej na, płótnie, 2012, 60x50 cm, cena wyw. 500 zl

19. Joanna Żochowska, „Plecy modelki“, olej na płycie, 2012, 70x100 cm, cena wyw. 500 zl

20. Katarzyna Orońska, “Divers 2“, akryl na płótnie, 2012, 90x70 cm, cena wyw. 500 zl

21. Katarzyna Orońska Kubaczyk, akryl na płótnie, 2013, 100x80 cm, cena wyw. 500 zl

22. Chrostek Zbigniew ‘Kate Storm I’ 2012, akryl plotno, 70x100cm, cena wyw. 500 zl
23. Chrostek Zbigniew ‘Kate Storm II’ 2012, akryl plotno, 70x100cm, cena wyw. 500 zl

24. Borkowska Ela, ‘Pieta’, deska, wino, pigment, wosk pszczeli, oprawa stara rama okienna, 54x54 cm, 2012, cena wyw. 500 zl

25. Borkowska Ela, Anioły, deska, wino i pigment, wosk pszczeli, oprawa, stara rama okienna, 52x54 cm, 2012, cena wyw. 500 zl

26. Borkowska Ela, Martwa Natura, olej, szpachla, srebro płatkowe na płótnie, 59x 78 cm, 2012, cena wyw. 500 zl

27. Borkowska Ela, Potok, oej na płótnie, 50x61 m, 2012, cena wyw. 500 zl

28. Borkowska Ela, Raj Utracony, olej, akryl i piasek na płótnie, 64x73 cm, 2013, cena wyw. 500 zl

29. Borkowska Ela, Zwiastowanie, tradycyjna ikona, deska, tempera żółtkowa, płatek złota, 20x25 cm, 2013, cena wyw. 500 zl

30. Borkowska Ela, Anioł Grający wg Fra Angelico, deska, tempera żółtkowa, płatek złota, 20x40 cm, 2012, cena wyw. 500 zl

31. Borkowska Ela, Mazurska Noc, olej, szpachla na płótnie, 55x70 cm, 2013, cena wyw. 500 zl

2. Borkowska Ela, Razem olej, szpachla, piasek na płótnie,  cena wyw. 500 zl

33. Borkowska Ela, MB Dońska, tradycyjna ikona, deska, tempera żółtkowa, płatek złota, 30x41 cm, 2012, cena wyw. 500 zl

 34. Sandra Arabska, “Bez tytułu“, olej na płótnie, 2011, 100x140cm, cena wyw. 1000 zl

35. Paulina Wilk, “Bez tytułu“, olej na płótnie, 2012, 100x120 cm, cena wyw. 1000 zl

36. Mira Wojnicka-Skoczek, „Medytacja I“, olej na płótnie, 2012, 60x80cm, cena wyw. 1000 zl

37. Agnieszka Szyfter, “Wenus“, olej i akryl na płótnie, 2012, 116x90cm, cena wyw. 1000 zl

38. Iwo Birkenmajer, “Dziewczyna z ptaszkiem“, olej, metal, 2006, 70x90cm, cena wyw. 1000 zl

39. Iwo Birkenmajer, “Archaiczna wiosna“, olej, metal, 2012, 81x65cm, cena wyw. 1000 zl

40. Zbigniew Chrostek, “Independence“,akryl na płótnie, 2012, 150x80cm, cena wyw. 1000 zl

41. Zbigniew Chrostek, “Z cyklu kontrapunkt B“, akryl na płótnie, 2010, 100x50cm, cena wyw. 1000 zl

 42. Tomasz Kucharski, „Mandragora“, olej na płótnie, 2012, 73x92cm, cena wyw. 1000 zl

43. Tomasz Kucharski, „Początek“, olej na płótnie, 2010, 85,5x140cm, cena wyw. 1000 zl

44. Tomasz Kucharski, „Chleb“, olej na płótnie, 2012, 50x40cm, cena wyw. 1000 zl

45. Józef Stolorz, „Sigur ros reflection painted to the music“, olej na płótnie, 2012, 73x65cm, cena wyw. 1000 zl

46. Józef Stolorz, “Adwent prelude “, olej na płótnie, 2012, 60x50cm, cena wyw. 1000 zl

47. Józef Stolorz, “Dreamcopter‘s Sailor“, olej na płótnie, 2012, 61x55cm, cena wyw. 1000 zl

48. Mira Wojnicka-Skoczek, “Trzy gracje - punk, rock, heavy metal“, olej na płótnie, 2012, 60x40cm, cena wyw. 1000 zl

49. Wojciech Górecki, “Kwitnące piwonie“, olej na płótnie, 2012, 60x50cm, cena wyw. 1000 zl

50. Wojciech Górecki, “Wiosenna Reknica“, olej na płótnie, 2012, 69x52cm, cena wyw. 1000 zl

51. Józef Stolorz, “Miserere II“, olej na płótnie, 2012, 27x33, cena wyw. 1000 zl

52. Józef Stolorz, “Samotnia psalmów Dawidowych“, olej na płótnie, 2012, 33x27 cm, cena wyw. 1000 zl

53. Bartłomiej Kownacki, „Ona i jej pies“, olej na płótnie, 2012, 105x145 cm, cena wyw. 1000 zl

54. Monika_Marchewka_'Wąż', 110x110cm, olej na płótnie 2012, cena wyw. 1000 zl

55. Marta Julia Piórko, „Bez tytułu“, olej na płótnie, 2007, 130x90 cm, cena wyw. 1000 zl

56. Marta Julia Piórko, “Sowa“, olej na płótnie, 2012, 60x8 cm cena wyw. 1000 zl

 57. Sandra Arabska, “Bez tytułu“, olej na płótnie, 2013, 100x180cm, cena wyw. 1000 zl

58. Sandra Arabska, “Bez tytułu“, olej na płótnie, 2013, 150x100cm, cena wyw. 1000 zl

 59. Mira Wojnicka-Skoczek, “Miraż z widokiem na labirynt“, olej na płótnie, 2013, 45x50 cm, cena wyw. 1000 zl

60. Agnieszka Słodkowska, “Nude“, olej na płótnie, 2012, 101x73 cm, cena wyw. 1000 zl

61. Agnieszka Słodkowska, “Sopot molo“, olej na płótnie, 2011, 100x80 cm, cena wyw. 1000 zl

62. Agnieszka Słodkowska, “Wiadukt“, olej na płótnie, 2009, 120x100 cm, cena wyw. 1000 zl

 63. Graszka Paulska, „Angel1“, olej na płótnie, 2012, 60x80 cm, cena wyw. 1000 zl

64. Graszka Paulska, „Color Vertigo“, pastel na papierze, 2009, 65x50 cm, cena wyw. 1000 zl

65. Mariola Jasko, „ Fala“, olej na płótnie, 2013, 65x45 cm, cena wyw. 1000 zl

66. Marek Fijałkowski, “Maria Antonina“, olej na płótnie, 2012, 60x80 cm, cena wyw. 1000 zl

67. Marek Fijałkowski, “Wodospad“, olej na płótnie, 2012, 60x80 cm, cena wyw. 1000 zl

68. Dariusz Żejmo, „Beauty in red dress“, olej na płótnie, 2012, 80x80 cm, cena wyw. 500 zl

69. Frączek Bartosz ‘Powrót pana’, olej na płótnie, 80x100 cm, 2012, cena wyw. 1000 zl

70. Marian Osiecki, „Spacer konny“, olej na płótnie, 1996, 80x100 cm, cena wyw. 1000 zl

71. Marian Osiecki, „Kwiaty“, olej na płótnie, 1999, 81x100 cm, cena wyw. 1000 zl

72. Monika Marchewka, „Ula“, olej na płótnie, 2012, 100x80 cm, cena wyw. 1000 zl

73. Marian Osiecki, „Góry“, olej na płótnie, 1999, 81x100 cm, cena wyw. 1000 zl

74. Frączek Bartosz, ‘Szachistka’, olej na płótnie, 80x100 cm, 2012,  cena wyw. 1000 zl

75. Fraczek Bartosz, ‘Z kameleonem’ , olej na płótnie, 80x100, 2012, cena wyw. 1000 zl

76. Birkenmajer_Iwo_’St. Genis des Fontaines’, 2007, olej na płótnie, 81x65, cena wyw. 1000 zl

77. Birkenmajer_Iwo_’Martwa natura w czarnym pokoju’, 2009, olej, 65 x50 cm, cena wyw. 1000 zl

78. Birekenmajer_Iwo_’Dziewczyna z ptaszkiem’, 90 x70 cm,  olej,  meta  l,  2006, cena wyw. 1000 zl

79. Birkenmajer_Iwo_’Archaiczna wiosna’, 65 x81 cm, olej, metal, 2012, cena wyw. 1000 zl

80. Klimek Grzegorz ‘Kobieta z psem’ 100x120, tempera, olej na płótnie, cena wyw. 500 zl

81_Sprada Krzysztof ‘Nie odwracaj się od przyjaciół’ 40x30 olej na płotnie, 2013 cena wywoławcza 500 zl
82. Sprada Krzysztof ‘We dwoje’ 30x40 cm, olej na płótnie, 2013, cena wywoławcza 500 zl

83. Semkowicz Adam (1876 – 1945) , Gęsiareczka, 50x30, olej na płótnie, cena wyw. 5’000 zl

84. Knapp Stefan (1921 – 1996), Zielono-niebieski, emalia na metalu, 86,5x56, 1992, cena wyw. 10’000 zl
85. Knapp Stefan, Kompozycja IV, emalia na metalu, 91x162, 1992, cena wywoławcza 10’000 zl.

 

Wystawa w Genewie 10 - 16.12.2012

2013-01-14

Firma ArtExpert składa serdeczne podziękowania całej ekipie wolontariuszy, którzy pomogli zorganizowac wystawe prac polskich artystów w Genewie w dniach od 10 do 16.12.2012.

Najpierw chcialbym Wam wszystkim podziekowac za udzial i pomoc w zorganizowaniu wystawy w Genewie! Bez pomocy przyjaciol i zyczliwych mi ludzi nie bylbym w stanie tego zorganzowac na taka skale.

Przede wszystkim dziekuje Artystom, ze zechcieli wziac udzial w wystawie i wystawic swoje prace w Genewie. Ich prace wzbudzily ogolny podziw wszystkich, ktorzy odwiedzili wystawe. Odwiedzajacy wystawe, gratulowali mi wystawionych obrazow i mowili, ze 'mam' najlepsza kolekcje i najladniejsza galerie w Genewie.

Wasza sztuka zostala przyjeta z wielkim uznaniem przez cala miedzynarodowa spolecznosc Genewy. Wszyscy byli zdziwieni poziomem wystawianych prac, mistrzoskim warsztatem Artystow, a nade wszystko byli zdziwieni, ze wszyscy byli z Polski. Znajomosc polskiej sztuki wspołczesnej w tzw. Europie Zachodniej jest nadal bardzo slaba. Jestem pewien, ze na tym rynku mozemy jeszcze duzo zrobic!

O wernisazu Genewczycy beda jeszcze dlugo mowic! Obecni goscie byli zachwyceni...Czegos takiego protestancka Genewa jeszcze nie widziala. Szczególnie gorąco chcialbym podziekowac Eli Borkowskiej, ktora wystawiala swoje slynne ikony, oraz jej wspanialemu zespolowi (Basi Gąsienicy-Giewont, Januszowi Nowakowi, Walentynowi Dubrowsky'emu).  Nie dosc, ze pomogli mi powiesic obrazy, to jeszcze mieli silę dac wspanialy koncert. 

Dziewczyny wraz z muzykami daly godzinny koncert na zywo. To bylo SUPER! Publicznosc oniemiala z wrazenia. Także francuski, czarnoskory piosenkarz Rafael tez dal sie namowic na wykonanie dwoch utworow, choc nie bylo to latwe, bo Polacy podniesli poprzeczke dosyc wysoko. .

Polskie malarstwo, polskie jedzenie i francuski szampan zrobily reszte. 

Trudno w to uwierzyc, ale oni przyjechali tylko dac koncert na wernisazu i po koncercie, o godzinie 22h00, wyjechali do Krakowa. Nie chce mowic, o ktorej byli w Krakowie, bo moze to czytac ktos z drogowki. Na codzien zespol wystepuje w troche innym skladzie, jako The Sensual Jazz Project.  

Chcialbym takze podziekowac Asi Bekier, Malgosi Bekier, Joli Klocek, Gosi Desato-Lojkowej, za pomoc w przygotowaniu polskiego stolu na wernisazu oraz pomoc w przyjmowaniu gosci.  

Exhibion d'art contemprain polonais à Genève

2012-12-09

Szanowni Panstwo, Drodzy Przyjaciele,

Serdecznie zapraszamy na wystawe polskiego malarstwa wspolczesengo zatytulowana "Wiecej niz realizm", ktora odbedzie sie w Genewie; w Galerii Nest, Rue Etienne-Dumont 12-14, CH-1204 Genève.

Jestescie Panstwo zaproszeni sedecznie na vernisage 11 grudnia 2012, o godzinie 18h00.

Bedziecie Panstwo mogli obejrzec i kupic dziela najwybitniejszych wspolczenych, polskich Artystow, a takze najzdolniejszych Artystow mlodego pokolenia.

Wystawa bedzie otwarta do 16 grudnia 2012, codziennei od 12h00 do 20h00.

ArtExpert
www.artexpert.com.pl
+41 78 748 11 19

 

Polski akcent na Jesiennym Salonie 2012 w Paryżu.

2012-07-12

Edycja Salonu Jesiennego 2012 (Salon d'Automne) będzie miała miejsce w dniach 25 października i 29 (otwarcie 24) obok Pól Elizejskich, w pawilonach okalających Plac Concordi (Place de la Concorde), w Petit Palais. Salonowi Jesień 2012 będzie patronować znany aktor francuski Pierre Arditi, a projekt wizualny wystawy został zrealizowany przez znakomitego ilustratora pochodzenia szwajcarsko-amerykańskiego, Pana Delessert Etienne.

Nie zabrakanie także polskiech akcentów na Salonie 2012, polski Artysta, Pan Jacek LIPOWCZAN został, już po raz czwarty, zaproszony do udziału w słynnym Paryskim Salonie Jesiennym 2012.





Nasze wystawy

2012-06-07

Zapraszamy Państwa do obejrzenia naszej oferty....

Nasza następna wystawa polskiej sztuki współczesnej, zatytułowana 'Wiecej niż realizm', obędzie się w Genewie, w galerii Nest, ktgóra znajduje się na Genewskim Starym Mieście. Wystawa odbędzie się w dniach od 10 do 16 grudnia 2012.

Agnieszka Słodkowska

2012-05-30

No i nareszcie u nas. Po długich negocjacjach i wymianie e-maili, Pani Agnieszka zgodziła się wywiesić kilka swoich prac w Galerii ArtExpert OnLine. Prezentujemy jej kilka prac z cyklu Japanorama, którego jestem zagorzałym fanem. Artystka wspaniale uchwyciła  atmosferę Japonii, a szczególnie w obrazach z Tokyo, miasta, przez które wieczorem przelewa się kolorowy tlum młodych ludzi, pełnego światła reklam, okien wystawowych, ogromnych ekranów, kolorowych refleksów, błądzocych świateł samochodów. W Japanoramie słyszy się ten szum, gwar ulicy, czuje się zapachy małych japońskich restauracyjek, poprostu czuje się zycie tego wielkiego miasta-molocha, wielkiej światowej metroplii, gdzie miesza się nowczesna japońska technologia z japońską tradycją i kulturą. Takiej atmosfery nie ma nigdzie na świecie i dlatego warto obejrzec Japanoramę Agniueszki Słodkowskiej vel Słodzia, kupić jeden z jej obrazów tej serii i być przez chwilę w Japonii. To będzie naprawdę udany zakup.

Wystawa i aukcja ArtExpert w Genewie

2012-05-23

Mamy zaszczyt powiadomić Państwa, że w dniach od 10 do 16 grudnia 2012, organizujemy wystawę prac wspólczesnych polskich Artystów-malarzy w Genewie, która odbędzie się e jednej ze znanych galerii genewskich usytuowaną na genewskim Starym Mieście.

Zaproszenia do udziału w wystawie będziemy rozsyłać w przyszłym miesiącu. Ze względu na wielkość Galerii, ilość uczestników jest ograniczona.

ArtExpert

Nowe Ikony

2012-05-15

Dlaczego Nowe Ikony? Bo chcemy Państwu przedstawić Artystkę,  która opracowała nową metodę malowania ikon. Ikony, to rodzaj malarstwa sakralnego na starych deskach, które same w sobie mają swo0ją historię - Pani Ela Borkowska używa drewna pochodzącego ze starej połemkowskiej chałupy w Bieszczadach. Jest ono bardzo wdzięcznym i chłonnym podobraziem do tej nowej techniki, w której Artystka używa tylko naturalnych barwników. Technika ta, to bez zagłębiania się w arkana chemii, polega na przebarwianiu desek pigmentem suchym, wyekstrahowanym z natury w połączeniu z winem. Wino jako spoiwo pigmentu "wprowadza" kolor w głąb deski nie zacierając naturalnego rysunku drewna, a tworząc jakby widmo, obraz, jak to kiedyś nazwałam "w drewnie zamkniony". Po uzyskaniu takiego obrazu-widma obraz jest wytrawiany najsilniejszym utleniaczem, jakim jest kwas azotowy- a to po to, by pigment zespolił się z drewnem i nie uległ wymyciu. Po tych wszystkich para-alchemicznych zabiegach obraz jest zabezpieczany w całości ciepłym woskiem pszczelim. Opis tego procesu jest krótki, ale proszę nam wierzyc, że zabiera to wszystko mnóstwo czasu, a deska, choć sprawia wrażenie nieskończonej, to jest to celowy zamysł artystyczny: jakby była ze starej cerkwi wydarta...

Tą metodą mogą się posługiwać tylko Artyści o perfekcyjnej technice malarskiej i pewności ręki, bo nie można na desce zrobić szkicu ani pomylić się w ruchu pędzla, pigment za pomocą wina zostaje tak głęboko wchłaniany, że korekta nie jest możliwa i tylko zeszlifowanie deski daje możliwość zaczęcia pracy od nowa. Nikt jeszcze w ten sposób nie malował. Stworzyłam tą techniką około trzydziestu prac i jedynym miejscem, gdzie prace były reprezentowane jest to niewielka galeria w Bieszczadach.

Japońska sztuka kaligafii

2012-05-08

Chcemy Państwu zaprezentować prawdziwe dzieła sztuki kaligrafii japońskiejwykonane przez Miastrzynię tego gatunku sztuki. Panią Yoshiko Yoschida, która uprawia kaligrafię abstrakcyjną. Czekamy obecnie na obrazy, które zostaną wykonane przez Yoshiko specjalnie dla ArtExpert.

Shodou (sztukę kaligrafii) wprowadzono po raz pierwszy w Japonii w 8 wieku. Wczesny Heian współcześny Kuukai, cesarz Saga i dworzanin Tachibana no Hayanari  znani jako Sanpitsu (Trzy Wielkie Brushes), a ich kaligrafia uważana jest za prawdziwe dzieła sztuki o ponadczasowym pięknie.

W wieku 10 i 11 tych trzech zastąpiono przez Sanseki (Trzy Ślady): Ono no Toufuu, Fujiwara no Sukemasa, a Fujiwara no Yukinari. Ci trzej mistrzowie opracowali pierwszy japoński styl kaligrafii, wayou (również joudaiyou). Fujiwara no Yukinari doprowadził do powstania szkoły Sesonji i Ono no Toufuu służył jako archetyp dla szkoły Shouren'in który później stał się stylem Oie kaligrafii. Styl Oie był używany w oficjalnych dokumentach w okresie Edo i był dominującym stylem nauczanym w szkołach terakoya tamtych czasów.

Podobnie jak kaligrafia z biegiem czasu program ewoluował, jej szeroka swoboda dla kreatywności i rosnąca liczba kobiet-mistrzów charakteryzuje się dziś odradzającym zainteresowaniem kaligrafią.

Kupujemy obrazy

2012-04-06

Jezeli chcesz sprzedać obraz jednego z niżej wymienionych malarzy, skontaktuj się z nami telefonicznie +48 504 381 271 lub e-maile'em: info@artexpert.com.pl.  

Jesteśmy zainteresowani zakupem i poszukujemy obrazów następujących artystów malarzy:

Brandt Jozef, Chełmoński Jozef, Gierymski Aleksander, Lempicka Tamara, Makowski Tadeusz, Malczewski Jacek, Malewicz Kazimierz, Matejko Jan, Siemiradzki Henryk, Wierusz-Kowalski Akfred, Wyspiański Stanisław, Zak Eugeniusz.

Przyjmujemy zamówienia na wyszukanie i zakup dzieła wskazanego artysty.

Aktualnie, posiadamy do sprzedaży obraz Pierre Auguste Renoir, guache Pabla Picasso, grafikę Romana Opałki i olej Wilhelma Sasnala.

Artexpert


Wzrost cen dzieł sztuki

2012-04-02

Na rynku dzieł sztuki obserwujemy stały wzrost cen, tak na aukcjach, jak i w galeriach. Obrazy, które można było niedawno nabyć za 500 czy 1'000 PLN, dziś kosztują dziesiątki lub setki tysiące złotych. I nie mówimy tu o Artystach uznanych i często już nieżyjących, jak Henryk Siemiradzki, Jan Lebenstein czy niedawno zmarły Roman Opałka, ale także o Artystach tworzących dziś i cieszących sie sławą nie tylko w kraju, ale i za granicą. Do tego pokolenia należą Jan Tarasewicz, Tadeusz Brzozowski, Andrzej Wróblewski i inni. Niektórzy z nich weszli już do elity najbardziej cenionych współczesnych malarzy. Należy tu przede wszystkim wymienić Wilhelma Sasnala, którego kariera zadziwiła cały polski świat artystyczny. Jego obrazy, które jeszcze kilkanaście lat temu można było kupić za 1500 - 3000 PLN, dziś sa negocjonowane na światowych aukcjach, na poziomie 100 - 400 tysięcy euro.  

Jak widac nawet w krzyzysie, sztuka ma się zupełnie dobrze i wielu inwestorów postrzega sztukę jako tzw. walory bezpieczne, które można porównać do złota, kamieni szlachetnych czy franka szwajcarskiego. Inwestuj w SZTUKĘ!!!

Dzień Kobiet

2012-03-05

Tym razem zbliża się 8 marca, Dzień Kobiet, jeżeli jeszcze nic nie podarowałes swojej ukochanej osobie, to kalendarz Ci daje znowu sznsę! Ofiaruj jej prezent, który będzie jej ciągle przypominał o Tobie. Zajrzyj do naszej oferty i wybierz coś dla Twojej ukochanej Kobiety!

Trochę historii

Po raz pierwszy święto o nazwie Dzień Kobiet celebrowane było 20 lutego 1909 r. w Stanach Zjednoczonych, jednak jego początki sięgają roku 1857 roku, kiedy to kobiety w nowojorskiej fabryce bawełny zorganizowały strajk, domagając się krótszego dnia pracy oraz wyrównania pracowniczych pensji kobiet z tymi, jakie otrzymywali mężczyźni.

 

ArtExpert

Walentynki

2012-02-03

Zblizają się Walentynki, Święto Zakochanych przypadające 14 lutego. Na Zachodzie  czczono św. Walentego jako patrona zakochanych. Dzień 14 lutego stał się więc okazją do wysyłania listów zawierających wyznania miłosne i obdarowywania się drobnymi upominkam.

Nie wiesz co podarować Twojej ukochanej?  Pomyśl o wyjątkowym upominku, jakim może być piękny dobry obraz znanego artysty. To jest naprawdę wspaniały upominek na każdą okazję! Teraz możesz go kupić u nas on-line! 

Zyczę wspaniałego wieczoru we dwoje,

 

ArtExpert

Znani za granicą współcześni malarze polscy

2012-01-18

Malowidło ścienne w Centrum Handlowym Paramus, NY

Z Biłgoraja wywodzi się światowej sławy malarz, Stefan Knapp, który urodził się 11. lipca 1921 r. w średniozamożnej rodzinie mieszczańskiej. 

W czasie wojny, aresztowany w czasie jednej z łapanek, zostaje zesłany na Syberię, do Archangielska, gdzie przebywa 3 lata. Wstępuje następnie do armii Andersa i razem z nią przez Irak, Egipt trafia do Afryki, następnie do Londynu. Zapisuje się na kurs pilotażu, po którego ukończeniu jest pilotem myśliwców w ramach eskadry Dywizjonu 318 RAF. Kierowane przez niego samoloty penetrują obszary zajęte przez nieprzyjaciela, rozpoznają teren, następnie sprawdzają skuteczność bombardowań lotnictwa alianckiego.
Kończy następnie studia artystyczne, wystawiając swe prace na wielu wystawach indywidualnych. Uzyskuje szereg zamówień na realizację malowideł zdobiących monumentalne budowle. Sławę zyskuje dzięki wynalezieniu nowej metody pokrywania blach metalowych porcelaną a następnie nanoszenia szkliwa o różnych barwach. Tak ukształtowana kompozycja barwna utrwalona poprzez kilkakrotne wypalanie w specjalnych piecach jest odporna na działanie zmiennych warunków atmosferycznych. Jego malowidła zdobią między innymi: londyńskie lotnisko Heatthrow, siedzibę ONZ w Genewie, centrum handlowe Aleksander's w Paramus w stanie New Jersey, także dwie stacje warszawskiego metra. 

Wykorzystanie emalii do malowideł zewnętrznych uczyniło sztukę Stefana Knappa niepowtarzalną.
Polskę oraz rodzinne miasto Biłgoraj odwiedził po wojnie po raz pierwszy w roku 1962 pozostawiając bratu Zygmuntowi w prezencie dwa obrazy z jednej z wystaw. Od tego roku odwiedzał Polskę i Biłgoraj coraz częściej, czasem nawet dwa razy w roku. Matkę i brata, Zygmunta zaprosił do Anglii w roku 1958. Zmarł w Londynie 11. października 1996 r.

Jak zawiesić swój obraz w Galerii ArtExpert OnLine

2012-01-05

Uprzejmie informujemy, ze strona nasza juz istnieje i działa: www.artexperet.com.pl.

Aby umieścić Państwa obraz w naszej Galerii na okres jednego miesiąca, wystarczy wysłać do nas:

1. zdjęcie obrazu

2. opis obrazu (tytuł, rozmiar, technika, rok wykonania, cena)

3. notkę biograficzną autora

4. wpłacić 23 zl na konto ArtExpert (IBAN PL 37 1440  0000 0000 1324 9369, Nordea Bank Polska SA, Odział Warszawa),

5. wysłać e-mail z oświadczeniem: Zapozanł(am)(em) się z Regulaminem wystawy ArtExpert on line, zamieszczonym na stronie internetowej  www.artexpert.com.pl i w całości go akceptuję + imię i nazwisko).  

Po otrzymaniu wszystkich elementów, ArtExpert zamieszcza Państwa obraz i notkę biograficzną autora w swojej Galerii OnLine (www.artexpert.com.pl).

Od momentu pojawienia się na stronie w/w zdjęcia obrazu i notki, liczy się data wystawienia obrazu na ookres jednego miesiąca. Każdy obraz jest dostępny na stronach w wersji polskiej, angielskiej i francuskiej. Obraz będzie znajdował się na pozycji pierwszej na stronie, aż do momentu zawieszenia innego nowego obrazu.

Z kazdym Artystą możemy ustalić indywidualny plan 'marketingowy' aby przybliżyc szerokiej publicznosci jego twórczość. I tak np. wywiady, artykuly, zawiadomienia o wystawach, recenzje, indywidulne wystawy w naszej Galerii OnLine.

Jeszcze w tym miesiącu zaczynamy działania, aby nasza strona była rozpoznawalna na pierwszych pozycjach w wyszukiwarkach internetowych i wzmocnimy  te działania reklamą naszej strony w prasie fachowej (Artysta i Sztuka, Art & Business').

Zapraszamy do współpracy,

ArtExpert

NOWY ROK 2012

2011-12-31

Szczęśliwego Nowego Roku 2012, który przejdzie Wasze najśmielsze oczekiwania i spełni wszystkie Wasze marzenia!

Życzy Wam i Waszym bliskim,

ArtExpert

Dziękuję za Wasze wsparcie w 2011! 

Galeria ArtExpert OnLINE

2011-12-16

Szanowni Państwo,

Mamy przyjemność przedstawić Państwu naszą nową formę zaprezentowania Państwa twórczości i propagowania polskiej sztuki współczesnej, tak w kraju, jak i za granicą.

Dziś, największym 'oknem na świat' jest Internet! 

Z tą myślą, stworzyliśmy nową Galerię - ArtExpert OnLine, będącą wirtualną przestrzenią wystawową umożliwiającą Artystom prezentowanie dowolnej ilości ich prac, a Klientom dostęp do najlepszych dzieł polskiej sztuki współczesnej z możliwością natychmiastowego ich zakupu. Galeria ArtExpert OnLine zostaje oddana do dyspozycji wszystkich Artystów-malarzy, tak polskich jak i zagranicznych i zapewni Państwu jak najlepsze wyeksponowanie walorów artystycznych każdego obrazu, zamieszczenie krótkiej biografii każdego Artysty w trzech wersjach językowych (polskiej, angielskiej, francuskiej) oraz ustalenie jak najlepszej ceny każdej pracy. Dodatkowo proponujemy Państwu cotygodniową aukcję jednego wybranego obrazu.  

Wszyscy Artyści, którzy skorzystają z proponowanej przez nas formy ekspozycji, będą automatycznie korzystać z profesjonalnej reklamy i współpracy z zakresu marketingu. Już w styczniu 2012 ukażą się pierwsze reklamy naszej Galerii w najbardziej znanych polskich czasopismach fachowych, docierających do wszystkich środowisk interesujących się polską sztuką  współczesną.

Nasza Galeria OnLine docierać będzie do wszystkich rynków zagranicznych i przez co przybliży zagranicznej publiczności polskie malarstwo współczesne i jego twórców, natomiast polskiej publiczności, da możliwość poznania sztuki współczesnych malarzy europejskich.

Koszt zamieszczenia obrazu na naszej stronie, to tylko 23 PLN na miesiąć (76 gr dziennie), a minimalny okres wystawienia obrazu, to 1 miesiąc.

Pozdrawiam serdecznie,

ArtExpert

 

Współpraca z zagranicą

2011-12-01

Rozpoczeliśmy rozmowy z jednym ze szwajcarskich domów aukcyjnych o współpracy i naszym udziale w ich aukcjach, które są organizowane cztery razy do roku. Pierwszy problem jaki napotkaliśmy w rozmowach z naszymi partnerami jest mała znajomość polskich artystów wśród miejscowych miłośników sztuki współczesnej, publiczność nie zna ich twórczości i ogólnie polskiej oferty sztuki współczesnej. Kilka obrazów, które daliśmy lokalnym ekspertom do wyceny, wróciło do nas z komentarzem, ze oni nie są w stanie ich wycenić, ze wzgledu na słabą rozpoznawalność ich twórców na lokalnym rynku, co oczywiście nie ma nic wspólnego z poziomem artystycznym przedstawionych prac.

ArtExpert  

Galeria Internetowa ArtExpert.

2011-11-25

W erze totalnej globalizacji, Internet jest jedynym narzędziem, które gwarantuje dotarcie do niespotykanej ilości potencjalnych klientów i daje możliwość zaprezentowania Artystów i ich dzieł miłośnikom sztuki na całym świecie. Wkrótce otwieramy naszą Galerię Internetową, w której Artyści będą mogli prezentować swoje prace, a Klienci odwiedzjący naszą Galerię, będą mogli od razu je zakupić. W naszej Galerii będzie także organizowana cotygodniowa Aukcja jednego, wybranego obrazu. Umieszczenie Państwa biografii, zdjęcia obrazu, jego opisu i ceny, kosztuje Was tylko 63 gr dziennie. Te pieniądze są przeznaczone na rozwój i reklamę strony. Nasza strona będzie wkrotce dostępna w wersji angielskiej i francuskiej.     

Zapraszamy wszystkich Artystów na naszą stronę!

ArtExpert

Wystawa i aukcja 100 + 1 Pięknych obrazów

2011-11-24

W dniach 22-24 października 2011 odbyła się wystawa dzięł wybitnych współczesnych artystów malarzy oraz najzdolniejszych twórców młodego pokolenia. W ostatnim dniu wystawy, 24 października odbyła się aukcja wystawianych dzieł. Wydarzenie okazało się sukcesem dużym sukcesem medialnym, wiele osób ze srodowiska artystów, kolekcjoinerów i zwykłych miłośników sztuki wyraziło swoje pochlebne opinie oraz życzyło organzatorom dalszych sukcesów. Niestety, zawiódł główny patron medialny imprezy: TVP Kultura, która nie wykazała żadnego zainteresowania imprezą i nie wspomniała o niej ani słowem nawet na swojej stronie internetowej, nie mówiąc o o krótkiej wizycie jakiegoś dziennikarza. Nie rozumiemy, bo my lubimy TVP Kultara...Inni patroni medialni dotrzymali słowa i pomogli nam w organizacji i rozreklamowaniu imprezy, za co chciałbym im bardzo podziękować. Do nich należą: ZPAP OW, kwartalnik 'Artysta i Sztuka', firmy Zielona Budka i Clear Channel Polska. Gorąco Wam dzieujemy i życzymy Wam wielu sukcesów, abyscie mogli w przyszłości wspierać takie imprezy kulturalne jak nasza, które nie mają możliwości stworzyć sobie odpowiedniej reklamy. Sprzedalismy sporo prezentowanych obrazów, al niestety sama aukcja nie 'rozgrzała' gości. Była to pierwsza próba w Poslce, aukcji, an której ceny ustaloli sami artyści. Większo0ść obrazów została zakupiona przez zaproszonych gości po cenach wywoławczych. Ceny autorskie ustalone przez artystów okazały się, w wielu przypadkach, cenami 'zaporowymi' i nie zdały egzaminu w aukcyjnym systemie sprzedazy. 

W imieniu naszym i Artystów dziekujemy wszystkim Gościom, którzy byli uprzejmi odwiedzić naszą wystwę i wzieli udział w aukcji. 

Zapraszamy Państwa do jak najczęstszego odwiedzania naszej strony internetowej: www.artexpert.com.pl.

ArtExpert

kolejne wydarzenia już niebawem

Adamczyk Marian

zobacz obrazy

Urodził się w 1938 r. w malowniczych Karczmiskach, nieopodal Kazimierza Dolnego. Po ukończeniu z nagrodą Liceum Sztuk Plastycznych w Nałęczowie zdaje w 1958 r. egzamin do ASP w Warszawie. Dyplom z wyróżnieniem otrzymuje w 1964 r. na Wydziale Malarstwa. Jest uczniem wybitnych malarzy i profesorów tj. Jana Cybisa i Stanisława Szczepańskiego.Prace Mariana Adamczyka znajdują się w sześciu polskich muzeach takich jak Muzeum Narodowe w Warszawie, czy Muzeum Mazowieckie w Płocku a także w wielu znaczących prywatnych kolekcjach krajowych i zagranicznych. W 1988 r. jest inicjatorem powstania grupy „ROSOMAK” skupiającej siedmiu absolwentów warszawskiej ASP, którzy prezentowali swoje prace na 18 wystawach, głównie w Muzeum Królewskie Łazienki w Warszawie.Marian Adamczyk pokazuje również swoje prace na licznych wystawach indywidualnych w kraju. Wystawia też w dalekim Palermo na Sycylii. Jest autorem polichromii w kościele parafialnym w Karczmiskach a w 1974 r. rekonstruuje malowidła ścienne na Nowym Mieście w Warszawie. Z upodobaniem maluje portrety, akty i konie, co jest najtrudniejszą specjalizacją w malarstwie.W 2008 r. publikuje swoją autobiografię „Trzy nogi Pietera Bruegla” zawierającą wspomnienia od najwcześniejszych lat dziecięcych. Można ją nabyć w księgarni im. B.Prusa na Krakowskim Przedmieściu w Warszawie.

Adamczyk Piotr

zobacz obrazy

Urodzony w Warszawie w 1956 r. Dyplom z wyróżnieniem uzyskał na ASP w Warszawie w 1981 roku, na wydziale grafiki w pracowni Propagandy Wizualnej (plakat) prof. Maciej Urbańca. Uprawia malarstwo i rysunek, ilustrację i grafikę użytkową - dawniej plakat, obecnie książka, fotografia. Ulubione gatunki w malarstwie: malarstwo gotyckie, surrealizm, symbolizm i kicz.

ARABSKA Sandra

zobacz obrazy

Already in 2006, one year before receiving her degree, she has exhibited with great success, her works at theNationalMuseuminGdansk, in an exhibition entitled "The sets and spatial forms.". In 2007, she graduated from theAcademyofFine ArtsinGdańskand was awarded a diploma with honors at the studio of prof. Henryk Cześnik. She also received a minor diploma in stained glass at the the studio of prof. Andrzej Dyakowski and a minor diploma in drawing at the studio of prof. Maria Targońska. She belongs to the most gifted artists of the young European painter generation.

Bąk Karol

zobacz obrazy

Karol Bąk (rocznik 1961) – malarz, rysownik, grafik. W latach 1984 - 1989 studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie ASP) w Poznaniu na Wydziale Grafiki. Studia zakończył dwoma dyplomami z wyróżnieniem, w pracowni grafiki u prof. Tadeusza Jackowskiego i w pracowni rysunku u prof. Jarosława Kozłowskiego. W drugiej połowie lat 90. zaczął uprawiać malarstwo olejne, którym zawodowo zajmuje się od 2000 roku. Prace artysty tworzą takie m.in. cykle tematyczne jak: "Żaglowce", "Dialogi", "Kokony", "Aureole", "Cztery żywioły", "Judyta i Salome". Malarz miał kilkanaście wystaw indywidualnych i wziął udział w kilkunastu ekspozycjach zbiorowych, głównie w Polsce, Niemczech i Holandii. Obecnie zajmuje się przede wszystkim malarstwem sztalugowym i rysunkiem. Jego prace można obejrzeć w salonach wystawienniczych w Polsce, Holandii, Niemczech i USA.

BARTŁOMIJCZYK Edmund Ludwik

zobacz obrazy

Edmund Ludwik Bartłomiejczyk (ur. 5.11.1885 w Warszawie, zm. 2.09.1950 w Warszawie) – polski artysta grafik i malarz. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (1906 - 1909) u Jana Stanisławskiego i Wojciecha Weissa oraz w Szkole Sztuk Pięknych w Warszawie (1910 - 1913). Wykładał na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej (1917 - 1930). Był profesorem Szkoły Sztuk Pięknych (od 1932 Akademii Sztuk Pieknych) w Warszawie, gdzie od 1930 prowadził Katedrę Grafiki Użytkowej. Po II wojnie światowej  organizował Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie, był jej profesorem do 1950, prorektorem w latach 1945 - 1946. Był członkiem założycielem"Rytu" (1925 - 1939), założycielem Koła Artystów Grafików Reklamowych (1933 - 1939) i współorganizatorem Bloku Zawodowych Artystów Plastyków (1934). Zajmował się głównie grafiką książkową, drzeworytem, litografią i akwarelą. 

Batura Aleksandra

zobacz obrazy

Urodziła się w 1982 w Augustowie. Stypendium  Zagraniczne Ministra Kultury I Dziedzictwa Narodowego  w  2010 roku, realizacja projektu konkursowego na Accademia di Belle Arti di Macerata i jego kontynuacja w Rzymie/Włochy. Dyplom w 2008 roku w pracowni malarstwa Prof. Adama Wsiołkowskiego (tytuł pracy magisterskiej ”Na granicy”). W 2007 roku wyjechała na półroczne stypendium do Portugalii, gdzie studiowała na Wydziale Sztuk Pięknych Universidade do Porto. W 2003- 2004 roku studiowała malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Prace artystki znajdują się w prywatnych kolekcjach i w galeriach w Polsce, Austrii, Niemczech, Włoszech i USA.

Borkowska Elzbieta

zobacz obrazy

Ukonczyła Królewską Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych w Sztokholmie jako konserwator ikony tradycyjnej oraz filologię szwedzką na Uniwersytecie Jagiellońskim. Maluje, konserwuje, tłumaczy i eię organizowaniem spotkań sztuk różnych w Krakowie, Sztokholmie i Holandii. Uczestniczyła w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych, w Polsce, USA, Francji, Holandii, Danii i Szwecji. Głównie były to wystawy ikon. Od kilku lat próbuje "rozpracować" nową technikę malarską, którą opisaliśmy dla Państwa w naszej stronie internetowej, w zakładce 'Wiadomości'.

Butowski Tomasz

zobacz obrazy

Urodził się w roku 1981, w Gdyni. Od listopada 2007 pracuję jako asystent w pracowni litografii prof. Z. Gorlaka na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Jestem absolwentem malarstwa na Gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Studiowałem w latach 2002-2007. W czerwcu 2007 obroniłem dyplom z malarstwa w pracowni prof. T. Miszkin z aneksami z litografii w pracowni prof. Z. Gorlaka oraz rysunku w pracowni prof. R. Gajewskiego.

Bystrzak Tadeusz

zobacz obrazy

Urodził się w 1954 roku. Artysta zajmujący się wieloma dziedzinami sztuki, między innymi: projektowanie, design, projektowanie wnętrz, malarstwo iluzjonistyczne, murale etc. Posiada również duże doświadczenie w projektowaniu produktu dla dużych korporacji i firm. Tadeusz Bystrzak jest absolwentem Katedry Komunikacji Wizualnej krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Projektował m.in. scenografię dla Studenckiego Festiwalu Piosenki, wielkoformatowe reklamy, meble. Według jego projektów wykonano wnętrza apartamentów krakowskiego Pałacu Wodzickich przy ul. św. Jana.

Chrostek Zbigniew

zobacz obrazy

Urodził się w 1958 roku w Katowicach. Jest absolwentem Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Antoniego Kenara w Zakopanem. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku na Wydziale Rzeźby. Dyplom otrzymał w 1984 roku w pracowni prof. Adama Smolany. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, rzeźbą i konserwacją. Liczne wystawy indywidualn i zbiorowe w wielu galeriach w Polsce i za granicą.

Dętkoś Monika

zobacz obrazy

Mieszka i pracuje w Sopocie, jest absolwentką Wydziału Malarstwa i Sztuk Pięknych w Gdańsku. Zdobyła dyplom w 2001 r. pod kierunkiem prof. Kiejstut Bereźnicki. Finalistka polskiego Konkursu Plastycznego pt "Obraz Roku 2004". Od 2007 roku jest członkiem Stowarzyszenia Artystycznego: 3 Miasta kultywator. W 2009 roku otrzymała nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Malarstwa "Obraz przestrzeni publicznej", i nagrodę miatsa Rzym - Diploma di Merito we Włoszech

Dumicz Anna

zobacz obrazy

Studia na wydziale malartwa w Akademii im. I. Riepina w Sankt Petersburgu oraz ASP w Warszawie, dyplom w 1996 r. u prof. Jana Tarasina (malarstwo) i Gustawa Zemly (rzezba).
Wiele wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju.

Dwurnik Edward

zobacz obrazy

Urodził się w 1943 roku w Radzyminie. W latach 1963-70 studiował malarstwo, grafikę i rzeźbę na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

Wybitny polski malarz i grafik, jedna z najbardziej rozpoznawalnych osobowości polskiej sztuki współczesnej. Jedyny polski artysta, któremu udało się odnieść międzynarodowy sukces przed transformacją (m.in. udział w "documenta 7" w Kassel w 1982 roku).

W 1965 roku rozpoczął niezależny od toku studiów cykl rysunków i akwarel, a od 1966 obrazów olejnych "Podróże autostopem" - charakterystyczne widoki miast z lotu ptaka (kontynuowany do dziś). Od 1970 roku powstaje kilkanaście innych cykli malarskich, między innymi w latach 1972-1978 "Sportowcy" - jedna z najwyżej cenionych obecnie serii malarskich Dwurnika, ukazująca na poły karykaturalnie, na poły komiksowo bohaterów zwykłej PRL-owskiej codzienności. Wśród kolejnych cykli obrazów powstają dwie serie poświecone tragicznym losom ludzi uwikłanych w historię: w "Drodze na Wschód" (1989-1991) Dwurnik upamiętnia ofiary stalinizmu, a w "Od Grudnia do Czerwca" (1990-1994) ofiary stanu wojennego w Polsce.

Dydo Mariusz

zobacz obrazy

Urodzony 05. 05. 1979 w Tarnowie. W 1999 ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych na dziale Meblarstwo Artystyczne. W latach 1999-2004 był studentem Akademii stuk Pięknych na Wydziale Rzeźby. Dyplom  uzyskał w pracowni prof. Jerzego Nowakowskiego. W latach1998-2003 uczestniczył w działaniach autorskiej grupy Jacka Kucaby- Ruchome Święto, co zaowocowało wystawieniem na murach kamienic Tarnowskiego rynku 15 wielkoformatowych (150x350cm, 350x450cm) obrazów w cyklicznie po sobie następujących wystawach tzw.: Zewnętrznej Galerii Miasta Tarnów. Od 2006 prowadzi autorską pracownie rzeźbiarsko-malarską. Od 2009 roku współpracuje z fundacją Pomnik Ofiar Katynia- projekty figur do założenia pomnikowego.

FAŁAT Julian

zobacz obrazy

Malarz, akwarelista i rysownik, czołowy reprezentant malarstwa pejzażowego i rodzajowego okresu Młodej Polski. Urodzony 30 lipca 1853 w Tuligłowach, zmarł w 9 lipca 1929 w Bystrej.

Studia artystyczne odbył w latach 1869-1871 w Krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych. W 1872 współpracował jako rysownik dokumentalista przy opracowywaniu archeologicznych wykopalisk w majątkach ziemskich Stanisława Krzyżanowskiego, Lachowiczach i Czerpowodach. Karierę rysownika kontynuował w Odessie w biurze architekta Feliksa Gąsiorowskiego. Swe techniczne zainteresowania rozwinął podejmując w 1873 studia politechniczne w Zurychu, a następnie w Monachium. W okresie 1875-1876 pełnił funkcję kreślarza przy budowie szwajcarskiej kolei Tösstahlbahn w kantonie Zurychu. Edukację artystyczną podął na nowo w 1877 w monachijskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie uczęszczał do pracowni A. Strähubera i G. Raaba do 1880 roku. Odbył podróże artystyczne do Rzymu (1880-1881), na Żmudź (1882) i Litwę (1884); zwiedzał Paryż i Hiszpanię (1884). W 1885 odbył podróż dookoła świata (Marsylia, Port-Said, Aden, Cejlon, Singapur, Hong-Kong, Jokohama, San Francisco, Nowy Jork, Brema, Monachium). Po spotkaniu z Wilhelmem Pruskim (później cesarzem Niemiec Wilhelmem II) podczas polowania w Nieświeżu u książąt Radziwiłłów został zaproszony w 1886 do Berlina, gdzie spędził kolejne dziesięć lat realizując dworskie zamówienia; wielokrotnie wyjeżdżał wówczas do myśliwskiej rezydencji cesarza w Hubertusstock. W 1893 otrzymał nominację na członka berlińskiej Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych.

W 1895 objął stanowisko dyrektora krakowskiej SSP i dokonał w niej gruntownej reformy programu nauczania; od 1905 pełnił funkcję rektora uczelni. W 1910, po przejściu na emeryturę, przeniósł się na stałe do swej posiadłości w Bystrej na Śląsku Cieszyńskim. "Pamiętniki" Fałata zostały opublikowane w Warszawie w 1935 roku.

Fijałkowski Marek

zobacz obrazy

Urodzony w 1974 r.  w miejscowości Grudziądz, gdzie obecnie mieszka i tworzy. W roku  2001 ukończył studia na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Uprawia olejne malarstwo sztalugowe, często w swych pracach stosuje elementy techniki kolażu. Głównym tematem jego obrazów jest wizerunek kobiety osadzony głęboko w kulturze masowej. Jego obrazy znajdują się w wielu galeriach, kolekcjach prywatnych w Polsce i poza jej granicami. Na swoim koncie posiada zarówno wystawy indywidualne jak i zbiorowe organizowane w gronie artystów polskich i europejskich. Zaproszony  z wystawą swoich obrazów na Międzynarodowe Biennale Sztuki Współczesnej w Florencji w Grudniu 2011 roku.

Frąckiewicz Jacek

zobacz obrazy

Malarz, grafik, ilustrator, autor, 112 indywidualnych wystaw w Polsce, Niemczech, Austrii,  Szwecji, Danii, Chorwacji, Włoszech, Ukrainie, Serbii, Mołdawi. Uczestnik ponad 750 wystaw zbiorowych w świecie, laureat 82 nagród i wyróżnień w konkursach krajowych i zagranicznych: Polska, Brazylia, Chiny, Syria, Słowacja, Chorwacja, Serbia, Bułgaria, Portugalia.

Frączek Bartosz

zobacz obrazy

Urodził się w roku 1974, w Częstochowie ,studia w Instytucie Plastyki WSP w Częstochowie,(obecnie Akademia im. Jana Długosza). Dyplom z malarstwa z wyróżnieniem w pracowni prof. Wincentego Maszkowskiego.Doktorat na wydziale Malarstwa ASP w Krakowie 2009.Adiunkt na Wydziale Wychowania Artystycznego AJD w Częstochowie.Czterokrotnie uhonorowany stypendium prezydenta miasta Częstochowy. Otrzymał na konkursach malarskich wiele nagród i wyróżnień. Jest pomysłodawcą i kuratorem Międzynarodowego Biennale Miniatury. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Zajmuje się malarstwem i rysunkiem.

Gębczak Barbara

zobacz obrazy

W 2002 - obrona dyplomu malarstwa w pracowni prof. Andrzeja Klimczaka-Dobrzanieckiego oraz aneksu z rysunku w pracowni prof. Pawła Jarodzkiego i zdobyciem tytułu magistra sztuki. W latach 1998-2002 - studia na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Wydział Malarstwa i Rzeźby na kierunku malarstwo. W 1996-1998 - studia na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Wydział Edukacji Artystycznej. Artystka ma na swoim koncie wiele wystaw w kraju i za granicą..

Gierymski Aleksander

zobacz obrazy

W latach 1868–1872 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium, którą ukończył ze złotym medalem. Wyróżnienie otrzymał za swoją pracę dyplomową Kupiec wenecki. W latach 1873-1874 przebywał we Włoszech, głównie w Rzymie.

Od końca 1875 do 1879 artysta ponownie przebywał w Rzymie. Najświetniejszy okres twórczości Gierymskiego przypadł na lata 1879-1888, które artysta spędził w Warszawie. Obrazy Gierymskiego tworzone w okresie warszawskim, jak Pomarańczarka, Brama na Starym Mieście, Przystań na Solcu, Trąbki, Piaskarze i inne, mają tematy zaczerpnięte z życia biedoty Powiśla i Starówki. Artysta niezrozumiany i niedoceniony w ojczyźnie, pozbawiony środków utrzymania, opuścił w 1888 Warszawę i wyjechał za granicę. Od tego momentu przebywał głównie w Niemczech i Francji Wielokrotnie malował nokturny, które dawały mu możność studiowania trudnych zagadnień związanych ze sztucznym oświetleniem (nokturny monachijskie, Opera paryska w nocy, Zmierzch nad Sekwaną, Pałac włoski).

Ostatnie lata życia Gierymskiego upłynęły we Włoszech. Z tego okresu pochodzą takie jego dzieła, jak Wnętrze bazyliki San Marco w Wenecji, Piazza del Popolo w Rzymie czy widoki Werony. Wyrazem gorzkich zawodów jest namalowany na rok przed śmiercią autoportret.

Hadas Patryk

zobacz obrazy

Projekt ...bluszcz... realizowany w ramach zajęć z wiedzy o działaniach i strukturach wizualnych skupia w jednym miejscu w sieci istotne dla nas -studentów drugiego roku wydziału malarstwa-rzeczy: zdjęcia, obrazy , teksty, video....wszystko to co nas inspiruje i popycha do twórczego działania. W planach projekt będzie oddany w ręce kolejnych studentów drugiego roku co z czasem możne dać ciekawy obraz naszej akademickiej społeczności.

Izdebski-Cruz Krzysztof

zobacz obrazy

Urodzony w 1966 roku w Toruniu, studia w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach w kraju i zagranicą (USA, Włochy, Szwajcaria, Niemcy, Austria). Jest pomysłodawcą cyklu wystaw 'Ocalic od zapomnienia', upamietniających twórczość nieżyjących, wybitnych Artystów Wybrzeża. Jest inicjatorem powołania Nagrody im. K. Ostrowskiego, jako ówczesny prezes Okregu ZPAP w Gdańsku. W 2006 roku współorganizator i uczestnik wystawy 'Nowi Dawni Mistrzowie' kuratorowanej przez wybitnego nowojorskiego krytyka sztuki prof. Donalda Kuspita. Krzsztof Izdebski-Cruz był wymieniony na 47 miejscu w rankingu 'Kompas sztuki', w którym są wymienieni najlepsi polscy Artyści współcześni w okresie od 1945 do 2010, ogłaszanym corocznie przez 'Rzeczpospolitą'.   

Kacperek Andrzej

zobacz obrazy

urodził się w 1953 r. w Praszce. Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Bielsku-Białej. Studiował na Wydziale Grafiki w Katowicach Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom uzyskał w 1978 r. Maluje i rysuje. Miał 42 wystawy indywidualne oraz brał udział w wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą. Uczestnik wielu plenerów artystycznych. Mieszka w Mysłowicach.

Kaleta Dariusz

zobacz obrazy

Urodził się w 1960 roku w Lubaniu Śląskim. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Grafiki w Katowicach. Dyplom główny otrzymał w 1987 roku w pracowni prof. Tadeusza Grabowskiego (plakat), a dyplom dodatkowy w pracowni litografii prof. Tadeusza Gawrona. Uprawia malarstwo sztalugowe. W dorobku ma pięć wystaw indywidualnych oraz udział w licznych wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą ( Niemcy, USA, Francja). Obecnie pełni rolę dyrektora Galerii Sztuki Współczesnej w Kołobrzegu.

KANAREK Elias

zobacz obrazy

Eliasz Kanarek (ur. 21 czerwca 1902 w Skowierzynie, zm. w maju 1969 w Scotsville, USA) – malarz polski, członek Bractwa św. Łukasza. W roku 1923 rozpoczął studia w Warszawskiej Szkole Sztuk Pięknych pod kierunkiem prof. Tadeusza Pruszkowskiego. Był członkiem Bractwa św. Łukasza i brał udział w wystawach tej grupy. Jako rysownik współpracował w latach 1935-1938 z tygodnikiem „Szpilki”. Uczestniczył w weneckim Biennale 1934, wystawiał w Carnegie Institute w Pittsburgu (USA) 1937). Jego malarstwo cechowała pogodna kolorystyka, niekiedy groteskowa deformacja, jak w obrazie „Idylla” 1931. W roku 1932 zaprojektował scenografię do filmu „Dzikie pola” reżyserii Józefa Lejtesa. Zajmował się też grafiką książkową, stworzył ilustracje do żartobliwego wydawnictwa reklamowego Lasów Państwowych „Mr.Pickwick in Timberland”. W roku 1938 wraz z malarzami z Bractwa św. Łukasza brał udział w namalowaniu siedmiu obrazów historycznych przeznaczonych do sali honorowej pawilonu polskiego na Wystawie Światowej w Nowym Jorku 1939. Oprócz Eliasza Kanarka byli to: Tadeusz Pruszkowski, Bolesław Cybis, Bernard Frydrysiak, Jan Gotard, Aleksander Jędrzejewski, Jeremi Kubicki, Antoni Michalak, Stefan Płużański, Janusz Podoski i Jan Zamoyski. W marcu 1939 popłynął wraz z Bolesławem Cybisem transatlantykiem „Batory” do Nowego Jorku wioząc obrazy na wystawę. Po wybuchu wojny pozostał w USA. Na emigracji kontynuował działalność artystyczną. Obrazy pozostały w USA, ostatecznie trafiły do jezuickiego kolegium Le Moyne w Syracuse.

Knapp Stefan

zobacz obrazy

Urodził się w 1961w Biłgoraju – polski artysta-plastyk. Zastosował i opatentował technikę malowania emalią na metalu w gigantycznych konstrukcjach malarskich przeznaczonych do dekoracji architektonicznej budynków użyteczności publicznej.
Pod koniec lat 30. XX w. rozpoczął studia w Szkole Technicznej we Lwowie. Po wybuchu wojny został aresztowany i trafił na Sybarię, potem do Wielkiej Brytanii. Od 1941 był pilotem RAF-u i dosłużył się stopnia oficerskiego. Po zakończeniu wojny pozostał na emigracji. Jako oficerowi przysługiwało mu stypedium, dzięki któremu mógł podjąć wymarzone studia wLondynie na tamtejszej ASP.
W 1973 r. jako jedyny Polak w historii otrzymał Nagrodę Winstona Churchilla. Był jednym z najbardziej znanych polskich artystów współczesnych w Wielkiej Brytanii i na świecie.
Stefan Knapp jest autorem książki pt. "Kwadratowe Słońce", opisującej przeżycia na Syberii i w łagrze sowieckim.

Knecht Bożena

zobacz obrazy

Ukończyła Liceum Sztuk Plastycznych w 1982 r. Uczennica m.i. prof. Witolda Damasiewicza. Od 1989 r. pracuje w Muzeum Narodowym w Krakowie w pracowni konserwacji rzeźby. Od 2001 r. jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków (ZPAP). Zajmuje się malarstwem, fotografią, poezją. Tworzy i mieszka w Krakowie. Brała udział w kilkudziesięciu wystawach w kraju i za granicą, między innymi w Szwajcarii, Włoszech, Niemczech i USA. 

Kowalewski Lucjan

zobacz obrazy

Lucjan Kowalewski urodził się w 1950 roku w Białej Prudnickiej, w Polsce. Chociaż nigdy nie studiował w Akademii Sztuk Pięknych, krytycy sztuki szybko uznali jego talent, a jego prace wzbudziły ich uzanie. W 1981 roku został przyjęty jako członek Związku Polskich  Artystów Plastyków. Brał udział w kilku wystawach sztuki polskiej. Teraz jest jednym z najciekawszych polskich malarzy. Tworzy także rzeźby (głównie w brązie), uprawia ceramikę.


Jego prace znajdują się w muzeach, zbiorach prywatnych i galeriach w Polsce, Anglii, Japonii, Szwecji, Kanadzie, Australii, USA i Włoch.

Kowalska-Mierkiewicz Katarzyna

zobacz obrazy

Taxita – czyli Katarzyna Kowalska-Mierkiewicz od kilku lat pod tym pseudonimem artystycznym urodzona 1986r. w Zielonej Górze. Pisze teksty piosenek, sentencje, aforyzmy, wiersze. Wpatrzona w lirykę jak dziecko w słodycze, natchniona słowem, teatrem i  na scenie graniem , dziś też obrazem jako doskonałą formą przekazu. Studiowała Architekturę Wnętrz w Instytucie Sztuk Pięknych w Zielonej Górze. Inspiruje ją  życie, ludzie a energii dodaje muzyka i taniec. Maluje intuicyjnie - natchniona wieczorem cichym i spokojnym w stanie wewnętrznej wojny. „Obrazy wołają mnie, idę niepojętym krokiem ale z pewnością ogromną, że drogą kroczę dobrą i że przydać się mogę – jestem , więc tworzę” – o swoim malarstwie.

Kołpanowicz Andrzej

zobacz obrazy

Urodził się 1 lutego w Krakowie. jest absolwentem krakowskiej Alademii Sztuk Pięknych. Dyplom na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Jerzego Nowosielskiego w 1967 roku. Uprawia malarstwo sztalugowe. Maluje obrazy olejne, głównie w nurcie metaforyczno-nadrealistycznym, a także potrety, martwe natury oraz werytystycznie ujęte krajobrazy techniką akwalerową. Swoje prace przentował na wystawach w kraju i za granicą.

Kołpanowicz Marcin

zobacz obrazy

Urodził się w 1963 r. w Krakowie. Dyplom na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie obronił w 1987 r. w pracowni prof. Stanisława Rodzińskiego i prof. Zbyluta Grzywacza. Od tego czasu zorganizował 17 wystaw indywidualnych i brał udział w wielu zbiorowych. Uprawia metaforyczne malarstwo olejne i pastelowe. Jest również twórcą portretów, ilustracji książkowych i plakatów. Jego prace zdobią wiele kolekcji w Polsce, a także w Austrii, Niemczech, Holandii, Francji i USA. Obrazy Kołpanowicza "zagrały" w serialu TVP Siedlisko w reżyserii Janusza Majewskiego. Artysta zrealizował Drogę Krzyżową w kościele św. Katarzyny Aleksandryjskiej w Tenczynku koło Krakowa. Jest dwukrotnym laureatem Międzynarodowego Biennale Pasteli w Nowym Sączu, zdobywcą nagrody w konkursie Ojciec Pio bliski Bogu i ludziom w Instytucie Jana Pawła II w Krakowie i I Nagrody Jury Dziecięcego na Międzynarodowym Biennale Ilustracji w Bratysławie w 2003 r.

Kucharski Tomasz

zobacz obrazy

Urodzony w 1977 roku w Gdańsku. Studia na ASP w Gdańsku na Wydziale Malarstwa i Grafiki rozpoczął w roku 2000. Dyplom z wyróżnieniem 05-03-2007 w pracowni malarstwa prof. Macieja Świeszewskiego. Aneks do dyplomu z rysunku pod kierunkiem prof. Marii Targońskiej.
„W moich obrazach i rysunkach poruszam temat symboli, jakimi otoczył się człowiek. Jedna z teorii piękna skupiła wokół siebie szczególnie dużą ich ilość. Jest to złoty podział odcinka (0,618). Kanon wypracowany przez tą teorię już od czasów starożytnych wpływał na sztuki piękne, architekturę, filozofię a nawet religię. Tych złotych proporcji szukam w ludzkim ciele. Człowieka traktuję jako uosobienie piękna, Boskości, ale i przemijania.”

Kujawa Jakub

zobacz obrazy

Jakub Kujawa, urodzony 1985 roku w Poznaniu, gdzie mieszka i pracuje. Absolwent Liceum Plastycznego i Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Malarz, rysownik tatuator. Wiele podróżuje pozostawiając po sobie obrazy i tatuaże w różnych częściach Polski i świata.  Uzależniony od pracy obserwator, który stawia działanie nad gadanie o sztuce. Wystawiał swoje prace w wielu miastach Polski ( Poznań, Warszawa, Wrocław, Koszalin, Radom ). Konsekwentnie realizuje postanowienia nieprzepracowania ani jednego dnia bez malarstwa od wczesnej młodości do dziś z pozytywnym skutkiem. 

KUKOWSKI Jaroslaw

zobacz obrazy

Jarosław Kukowski (ur. 11 kwietnia 1972 w Tczewie) – polski malarz współczesny poruszający tematy moralne i społeczne w budzący kontrowersje sposób. Jego prace wystawiane były m.in. w Oddziale Muzeum Narodowego-Królikarni, Salonach Domu Aukcyjnego Rempex, Muzeum Galicji, Bunkrze Sztuki, Voergaard Castle, Art Expo w Nowym Jorku i wielu innych galeriach i muzeach. Większość obrazów Kukowskiego zostało skatalogowanych w albumach wydawanych przez domy aukcyjne, galerie i wydawnictwa. We wczesnym okresie twórczości klimat jego prac, uznawanych za symboliczne, przesycony jest dramatyzmem i smutkiem. Ten cykl prac zdefiniowany został przez autora jako nie-sny. W następnym okresie dominującym tematem jego obrazów stały się akty, lecz nawet tu odczuwalne jest piętno rozpadu i upływającego czasu. W kolejnej fazie twórczości jego obrazy stawały się coraz bardziej ironiczne i prowokacyjne. W 2001 roku część prac Kukowskiego ze względu na oburzenie publiczności została usunięta z wystawy w Galerii SD. Jarosław Kukowski jest oceniany przez większą część krytyki jako nowy Geniusz polskiej sztuki współczesnej.

Kweclich Jarosław

zobacz obrazy

Urodzony  27 sierpnia 1957 roku w Częstochowie. W latach 1976 – 1881 odbywał studia na Wydziale Malarstwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie otrzymał dyplom w pracowni Malarstwa sztalugowego u prof. Jana Szancenbacha oraz Malarstwa w architekturze i urbanistyce u prof. Janiny Kraupe Świderskiej. Od 1987 roku związany z Akademią im. Jana Długosza w Częstochowie.  W 2004 roku uzyskuje stanowisko profesora A.J.D  i obejmuje pracownię malarską na Wydziale Wychowania Artystycznego. Autor wielu wystaw indywidualny, a także uczestnik licznych ekspozycji zbiorowych  w kraju i zagranicą.

Lerka Grzegorz

zobacz obrazy

Grzegorz Lerka (ur. 1969) - studia w latach 1994 - 1999 na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Grafiki w Katowicach, dyplom w Pracowni Profesora Stanisława Kluski, dyplom uzupełniający w Pracowni Malarstwa Profesora Romana Nowotarskiego.

Lipowczan Jacek

zobacz obrazy

Urodził się w Istebnej na Sląsku Cieszyńskim, w 1976 ukończył Akademię Sztuk Pieknych w Krakowie, uzyskując dyplom na Wydziale Grafikii u profesora Wejmana.

W 1981 roku Jacek Lipowczan wyemigrowal z Polski, pierwotnie do Szwecji a później do Australii, gdzie pracował w amerykańskim Studio Filmow Rysunkowych Hanna Barbera. Po przeniesieniu się do Niemiec, zdecydował się wyłącznie poswięcić malarstu a jego styl można okreslić jako realizm-surrealistyczno fantastyczny. Wybrana przez niego technika jest bardzo pracochłonna, wymaga czasu, perfekcji i cierpliwości. ‘Cykl produkcji’ jednego obrazu trwa 4 – 6 tygodni.

Jacek Lipowczan jest członkiem międzynarodowego stowarzyszenia Society of Art of Imagination w Londynie, Bundesverband Bildender Künstler Köln e.V oraz Syrlin Kunstverein International e.V Stuttgart. Wystawiał swoje prace w Wielkiej Brytanii, Szwajcarii, Niemczech, Austrii, Polsce, Danii i USA.

Nagrody :
Palm Award 2007“, Certificate of Excellence, Leipzig, Niemcy
“Honorable Award 2009”, Diploma of Excellence, London, UK

Lipowska Marta

zobacz obrazy

Horacjańskiej myśli „carpe diem” nie sposób przetłumaczyć dosłownie, rozumiemy ją jako «chwytaj dzień», «łap chwilę». To literackie przesłanie wzięła sobie do serca Marta Lipowska, tarnobrzeska artystka, która łapie różne chwile życia, by potem uwiecznić je na swoich obrazach.Studia na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie, dyplom w 2003 r. w pracowni malarstwa prof. Jacka Wojciechowskiego. Malując buduje przestrzeń obrazu za pomocą plam barwnych. Postacie na obrazach są właśnie takimi plamami, równie ważnymi dla kompozycji, jak np. fragment ściany. Za pomocą koloru tworzy też nastrój obrazów, który stanowi największą siłę ich oddziaływania. W 2008r. znalazła się w rankingu najbardziej obiecujących polskich artystów do 35. roku życia portalu Kompas Młodej Sztuki.

Lisek Kamil

zobacz obrazy

Kamil Lisek jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na Wydziale Malarstwa.  W 2006 roku wygrał piątą edycję konkursu Artystyczna Podróż Hestii, otrzymał również Grand Prix konkursu Fundacji im. Franciszki Eibisch, organizacji promującej młodych artystów malarzy. Wcześniej był stypendystą Ministra Kultury oraz Prezydenta Miasta Gdańska. Należał do kilkunastoosobowego zespołu studentów malarstwa, który stworzył malowidła ścienne na Oddziale Hematologii i Onkologii Dziecięcej w Gdańsku. Grupa otrzymała za tę pracę w 2005 roku nagrody Ministra Kultury oraz Rektora Akademii Medycznej w Gdańsku, a także honorowe wyróżnienie, Nagrodę Artystyczną Hestii. Wraz z młodym gdańskim Stowarzyszeniem „Obserwatorium Rzeczywistości” prezentował w 2007 roku swoje prace na wystawach w Sopocie i Warszawie, a w 2009 roku na Białorusi. W roku 2007 uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowni malarstwa prof. Macieja Świeszewskiego.

Maśłankiewicz Jacek

zobacz obrazy

Urodzony 7 lutego 1955 r. Studia na Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom w 1979 roku. Od wczesnych lat dziecięcych maluje pod kierunkiem Ojca – Artysty Malarza Ireneusza Maślankiewicza. W czasie studiów maluje w pracowniach Jana Lisa, Bohdana Urbanowicza, Rajmunda Ziemskiego. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych w kraju i na wszystkich kontynentach, między innymi w największej kolekcji prywatnej Państwa Agnieszki i Jacka Majdax oraz w wielu w galeriach polskich i zagranicznych, w zbiorach muzealnych i kolekcjach firm: Przeplatają się w niej pozornie odległe światy: pejzaży mazowieckich, klimatów wysokogórskich, świat fascynacji najpiękniejszym miastem, świat zaklęty w kamienie Katedr. Pozornie. łączy je intensywne przeżycie, pokora wobec geniuszu natury i niezwykłości ludzkich dokonań. Obrazy to jedynie szkic - próba odwzorowania stanu ducha w zetknięciu z Niepowtarzalnym.

PLOCIENNIK Henryk

zobacz obrazy

Urodził się w 1933 r. w Łodzi. Już jego pierwsze prace, młodego artysty samouka, zdobywały prestiżowe nagrody dystansując uznanych i doświadczonych twórców. Początkowo zajmował się exlibrisami i małymi formami graficznymi. Obecnie zajmuje się rysunkiem i malarstwem sztalugowym. Jego prace prezentowano m.in. w Belgii, Francji, Hiszpanii, Japonii, Kanadzie, Meksyku, Stanach Zjednoczonych, Bulgarii, Slowacji i na Kubie. Od 1962 roku należy do ZPAP. Jego prace trafiły także do zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie, Krakowie i Poznaniu oraz Muzeum Sztuki w Łodzi. Otrzymał ponad 40 nagród i wyróżnień na wystawach i konkursach. 

Ptaszyński Ryszard

zobacz obrazy

Urodzny w Warszawie, w 1944 roku. Ukończył Pańsytwowe Liceum Technik Plastycznych w Nałęczowie. Studia w Akademii Sztuk ięknych w Warszawie. W roku 1969 odbył studencką praktykę w L'Ecole Nationale Superieure des Art Decoratifs w Paryzu. Dyplom uzyskał w roku 1972, w pracowni prof. Juliana Pałki.

SETKOWICZ Adam

zobacz obrazy

Polski artysta malarz, urodzony w 1876 w krakowie zmarł 24 października 1945. 

Popularny pejzażysta i akwarelista. W latach 1897-1898 kształcił się w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, pod kierunkiem Teodora Axentowicza i Jana Matejki. Malował sceny rodzajowe z życia wsi polskiej: kuligi, polowania, obyczaje ludowe, a także krajobrazy leśne. Rzadziej malował widoki architektury krakowskiej, sceny alegoryczne i obrazy o tematyce judaistycznej. Nie uległ wpływom awangardowych kierunków w sztuce końca XIX i początku XX wieku. Był też znany z licznych reprodukcji i ilustracji w czasopismach ilustrowanych oraz na kartach pocztowych. Zmarł w Krakowie i spoczywa na Cmentaru Rakowickim. 

Sprada Krzysztof

zobacz obrazy

Sprada Krzysztof urodził się w Tczewie. Charakteryzuje go świadome stąpanie jedną nogą w realu, a drugą..gdzieś na horyzoncie, na pograniczu Światów. Jednego, w którym funkcjonuje, jako Osoba..i drugiego, malowanego kolorami jego pragnień, paletą uśmiechów i marzeń najśmielszych! Żyje, nie pozbawiając się możliwości zrozumienia niezwykłości i piękna ludzkiej egzystencji. Nie znosi fałszu, obłudy i ukrytej dwulicowości. Jest przesadnie szczery w swych pracach i w koegzystencji. Dodać należy, że już jako młody chłopak współprojektował poster promujący europejską trasę grupy The Rolling Stones, "The Urban Jungle", działając na bezpośrednie zlecenie wybitnych muzyków. Twórca ( -nie artysta ), jak sam prosi, by go nazywać jest budowniczym eksperymentującym z wieloma technikami i materiałami, na wielu płaszczyznach wyrażania się, eksponowania przemyśleń. Obecnie gości w Berlinie, Londynie i Budapeszcie..a jego prace znajdują się w kolekcjach takich znakomitości, jak George Benson, Margaret Thatcher, Hilary Clinton czy w kolekcji papieskiej Jana Pawła II.

Stolorz Józef

zobacz obrazy

Urodził się w Katowicach 31 października 1950 r. W 1969 roku ukończył Katowickie Liceum Sztuk Plastycznych. Studiował Konserwatorstwo na Uniwersytecie M. Kopernika w Toruniu oraz historię sztuki na KUL w Lublinie. Od 1991 roku jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków. Jest głęboko przekonany że artysta, prawdziwy artysta, jest zesłany po to, aby swoją sztuką porwać innych do życia w wymiarze ponad czasowym. Aby dać odbiorcom swojej sztuki to wewnętrzne przekonanie (którym on sam wciąż żyje), że nasza wędrówka zmierza do przejścia w Światło i Miłość. Że KTOŚ tam na nas z utęsknieniem czeka... wystarczy tylko chcieć.

Słodkowska Agnieszka

zobacz obrazy

Agnieszka Słodkowska ur. w 1973 r. w Ostrowcu Świętokrzyskim. Absolwentka Liceum Plastycznego w Kielcach (specjalizacja snycerstwo). W latach 1996-2001 studiowała na Wydziale Artystycznym w Częstochowie (dziś Akademia im. J. Długosza). Dyplom z rysunku artystycznego obroniła z wyróżnieniem w pracowni prof. Jerzego Filipa Sztuki. Brała udział w ponad 70-ciu wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą (Tajwan, Hiszpania, Ukraina, Francja). Na swoim koncie ma 14 wystaw indywidualnych w Polsce. Obecnie mieszka i tworzy w Warszawie. Zajmuje się malarstwem, fotografią oraz rysunkiem. Prowadzi warsztaty z rysunku i malarstwa (Festiwal „Bez granic”, Różanystok; „Wyspa Sztuk”, Lipsko). Uczestniczyła w wielu plenerach, akcjach i imprezach charytatywnych („Inne spojrzenie”, Warszawa). Ostatni cykl „Japanorama” jest malarskim zapisem 2 podróży po Japonii, jakie odbyła w 2008 i 2010 roku.

Urbaniak Maciej

zobacz obrazy

Urodził się w Krakowie, Obecnie mieszka i pracuje w podkrakowskiej wsi Modlnica. Jest absolwentem Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. W twórczości Macieja Urbaniaka głównym tematem są akty, pejzaże i martwe natury. Obrazy te poprzez swoją niespotykaną fakturę przypominają gobeliny. Są to malarskie wizje tkane z ogromną wrażliwością, wyczuciem harmonii i koloru. Jego kobiety to subtelne kochanki, w napięciu oczekujące czyjejś wizyty. Zamknięte w ciepłych wnętrzach, pełne są intymnej zmysłowości, a ich nagość jest jedynie emanacją niewinności. Martwe natury i pejzaże uzupełniają te nierealne światy, gdzie muszle, kwiaty, i zwyczajne przedmioty nabierają nowych znaczeń. Brał udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych. Na stałe pracuje z renomowanymi galeriami w kraju i za granicą.

Wawrzeniecki Marian

zobacz obrazy

(1863 - 1943) Ten niezmiernie ciekawy, acz zapomniany artysta był malarzem (uczniem Jana Matejki), pisarzem, naukowcem, pionierem archeologii, religioznawcą i niestrudzonym propagatorem Słowiańszczyzny. Wawrzenieckiemu nie obca była religia naszych przodków, i to wersji dowodzącej jego głębokiej wiedzy o zasadach Wiary Przyrodzonej. Najważniejszym dla niego kształtującym go okresem były studia w Krakowie, bo chociaż był uczniem Jana Matejki to jednocześnie był też wielbicielem talentu i wiernym słuchaczem ówczesnego wieszcza Słowiańszczyzny – Stanisława Wyspiańskiego. Był autorem wielu obrazów z cyklu „Męczeństwo czarownic” oraz cyklu „starosłowiańskiego". Odtwarzał życie i wierzenia dawnych Słowian. Zmarł w 1943 roku potępiony przez środowisko artystów będących pod wpływem klerykalnym. Podpisywał się monogramem – swarzycą (lewoskrętna swastyka, czyli pradawnym symbolem solarnym), ubierał się w szlafrok wyszyty takimi znakami. W jego dziełach często pojawiał się motyw Świętowita. W swoim malarstwie nawiązywał do kultury słowiańskiej a jego dzieła pojawiały się na kartkach i znaczkach pocztowych.

WILK Paulina

zobacz obrazy

Urodzona 15 marca 1980 roku w Lublinie. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C. K. Norwida w Lublinie - specjalność wystawiennictwo. Absolwentka Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie, kierunek Grafika ze specjalnością grafika warsztatowa. Dyplom z wyróżnieniem w pracowni druku płaskiego pod kierunkiem prof. Piotra Lecha. Praca magisterska "Ilustracja w czasopismach lubelskich z lat 1918-1939" napisana pod kierunkiem prof. I. J. Kamińskiego.

Wojnicka-Skoczek Mira

zobacz obrazy

Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Grafiki. Dyplom w 1984 r. w pracowni wklęsłodruku i litografii. W 1994, rozpoczyna studia podyplomowe na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. Trzykrotnie wyróżniona w konkursie na „Najlepszą grafikę miesiąca”, w 1999 roku otrzymuje  Grand Prix za grafikę „Rozmowa w katedrze” , w 2000 r. nagroda „Złota Rama” w Krakowie w konkursie „Mały obraz”, w 2002 r. wyróżnienie w konkursie „Muzyka w malarstwie” - Tychy, w 2001 r. wyróżnienie w XIX Premio Firenze w kategorii eco da moderna , w 2002 r. II nagroda w XX Premio Firenze w kategorii mostra virtuale. W 2003 r. III nagroda w XXI Premio Firenze. W 2006 r. Grand Prix w konkursie „Najlepsza Grafika Miesiąca”, również w 2006 r. wyróżnienie za obraz na salonie Zimowym ZPAP w Krakowie. Członek ZPAP i IAA AIAP.

Woyda Joanna

zobacz obrazy

Urodziła się w roku 1981 w Warszawie. W latach 2000-2005 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Wydział Malarstwa potem w roku 2005 ukończyła Studium Pedagogiczne przy Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, a w roku 2005 uzyskała dyplom z wyróżnieniem dziekańskim w pracowni malarstwa prof. Wiesława Szamborskiego, specjalizacja - grafika warsztatowa w pracowni prof. Rafała Strenta. W roku 2003 otrzymała dwuletnie Stypendium Ministra Kultury za wyróżniające osiągnięcia w nauce, a w 2005 Stypendium Banku BPH za najlepszą pracę dyplomową Akademii Sztuk Pięknych, w tym samy roku zdobyła Nagrodę Ewy Tomaszewskiej Członka Prezydium KK NSZZ "Solidarność" za najlepszą pracę dyplomową w 2005 roku. W 2008 otrzymała Wyróżnienie Honorowe w konkursie Fundacji im. Franciszki Eibisch w 2008 roku

Yoshida Yoshiko

zobacz obrazy

Yoshiko Yoshida urodziła się w 1959 roku. Od 8 lat do 18 lat, uczyła się kaligrafii w Nara przez Komatsu Shoin.

W 2000 roku ponownie uczyła się kaligrafii pod kierownictwem Mistrza Sasano Shukyo. Została członekiem organizacji   "Bokushou-kai", która została założona w 1963 roku przez Shukyo.

Każdego roku brała udział w wystawie Shukyo Sasano który był wielkim kaligrafem, jednym z przywódców Organizacji Kaligrafii Mainichi (są 2 kierunki w japońskiej kaligrafii: Mainichi i Yomiuri). Jest organizatorem "Festiwalu Sztuki Japońskiej" w Paryżu w 1998 roku. Jego praca została wykorzystana jako plakat rklamujący to wydarzenie. Mistrz Sasano przystapil do nowego ruchu kaligrafii w Japonii, założonego przez Sokyu Ueda.

2005, jej praca "TAMASHII" (dusza) została wykorzystana w teatrze Bolszoj przez choreografa i pierwszego solistę Teatru Bolszoj Morihiro Iwata.

2005, zaczęła uczyć kaligrafii w organizacji "Kanoka". Od tego czasu organizuje regularne wystawy w Fukuyama.

2006, "Kanoka" miała pierwszą wystawę.

2007, jej praca "Ashura" została wykorzystana przez Faroukh Ruzumatov, który jest głównym tancerzem Teatru Maryjskiego w Rosji.

2009, listopad "Kanoka" miała wystawę w Fukuyama.

2010, Shukyo Sasano zmarł. Yshiko stała się członkiem organizacji "Gyokuryu-kai".

2011, "Gyokuryu-kai" miał wystawę w którym brała udział w Okayama.

2010, brała udział w "International wystawę kaligrafii" w Veliikii Novgorod, Rosja.

2011, zorganizowała wystawę w Miejskim Muzeum Sztuki Współczesnej w Fukuyama.

2011 wzięła udział w ekspozycji "Dwa oblicza kobiet", którą zorganizował arabski kaligraf Hassan Makaremi, który jest profesorem Sorbony i który często pracuje dla UNESCO.

Żochowska Joanna

zobacz obrazy

Urodzona w 1984 r., w 2010 roku otrzymała tytuł magistra sztuki na wydziale artystycznym, specjalizacji rzeźby i malarstwa na Uniwersytecie Śląskim w Cieszynie. Swoje pierwsze szkice rysowała we Francji ucząc się w marsyliańskim Atelier De Mempenti, by potem wrócić do Polski i zacząć studia o charakterze plastyczno-edukacyjnym. Człowiek i jego ciało to jej główna inspiracja, a sama twórczość ma charakter bogaty w środki oraz dynamiczny w przedstawieniach form i kształtów. (2012.03.12)

Żychniewicz Jowita

zobacz obrazy

Urodzona w 1976 roku w Kole. Ukończyła ASP w Gdańsku dyplomem na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowniach: malarstwa pod kierunkiem prof. Macieja Świeszewskiego i sitodruku pod kierunkiem ad.IIst. Aleksandra Widyńskiego. Uczestniczyła w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych tak w kraju jak i za granicą. 

Łazar Magdalena

zobacz obrazy

Urodziła się w Żarach, w roku 1976. Ukończyła Instytut Sztuk Pięknych Uniwersytetu Zielonogórskiego gdzie zdobyła dyplom w Pracowni Rysunku prof. Izabeli Gustowskiej (2001). Potem studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Malarstwa, (2008), Pracownia Interdyscyplinarna prof. Zbigniewa Bajka, Pracownia Malarstwa prof. Janusza Orbisowskiego. Członek ZPAP od 2010 r.

O firmie

ArtExpert to dynamicznie rozwijająca się firma, działająca w branży obrotu dziełami sztuki współczesnej.

Organizujemy wystawy i aukcje. Doradzamy naszym Klientom jakie dzieła sztuki powinni nabyć. Nasze rady mogą być wykorzystywane do wielu celów, od budowania osobistej kolekcji dla przyjemności, na opracowaniu programu nabycia dzieł sztuki dla sieci hoteli, do budowy portfela inwestycyjnego. Dzieła sztuki są uważane za stosunkowo stabilną inwestycję długoterminową. Wiele osób prywatnych, a tkaże i firm, przeznacza sporo pieniędzy na inwestycje na rynku dzieł sztuki przede wszystkim w czasach zawirowań gospodarczych. Nasza oferta łączy interesy świata sztuki i świata biznesu, a nasza firma działa na rynku  europejskim i amerykańskim. W oparciu o nasze długoletnie doświadczenie i kontakty na polskim i międzynarodowym rynku sztuki udzielamy  pomocy w poszukiwaniach wskazanych obiektów.

Chcemy być najlepszym serwisem w branży obrotu dziełami sztuki, doradztwa, organizacji wystaw malarstwa połączonych z aukcjami, zaspokajającym potrzeby informacyjne, edukacyjne i integracyjne osób zainteresowanych współczesnym malarstwem.

Współpracę z każdym Klientem zaczynamy od spotkania z nim, aby poznać jego preferencje, gusty i budżet jaki przeznacza na inwestycje w dzieła sztuki, notujemy nazwiska ulubionych  artystów i tytuły dzieł, których Klient poszukuje. Pomagamy znaleźć wybrane obrazy w prywatnych kolekcjach, w galeriach i na aukcjach. Oferujemy naszą pomoc w negocjacjach i zakupie poszukiwanych dzieł. Polecamy także naszym Klientom ciekawych artystów współczesnych, których dzieła są ozdobą niejednej kolekcji.

Pragniemy, aby za naszym pośrednictwem wszyscy Klienci mogli w szybki i łatwy sposób dotrzeć do interesujących ich informacji o współczesnym malarstwie, do dzieł sztuki, które ich interesują, a także pozwolić im dotrzeć do samych Artystów.

Naszym celem jest również systematyczny rozwój i poszerzanie zakresu oferowanych usług oraz zbudowanie unikalnej, efektywnej platformy ułatwiającej Artystom wzmocnienie ich wizerunku i ułatwiającej im kontakt z potencjalnymi nabywcami ich dzieł.

Dziś Art Investing jest jedyną z najpopularniejszych dziedzin inwestowania, która dodatkowo pozwala połączyć przyjemność posiadania. arcydzieła z przyjemnością zarabiania pieniędzy, a jednocześnie popieranie rozwoju kultury i twórczości współczesnych twórców jest postrzegane na całym świecie jako najbardziej nobilitujące działanie poza profesjonalne.

Z firmą współpracuje zespół młodych, ambitnych ludzi, którzy dbają o wysoką jakość, sprawność i niezawodność serwisu, o owocną współpracę z naszymi partnerami biznesowymi.

Regulamin

WYSTAWY I  AUKCJI
na stronie internetowej www.artexpert.com.pl 
Galeria ArtExpert OnLine

Organizator:
ArtExpert 

Wystawca
Autor lub właściciel wystawianej pracy

Kupujący
Osoba fizyczna, prawna lub organizacja, która może wykonywać czynności prawne

Użytkownik
Osoba korzystająca z usług strony www.artexpert.com.pl, w tym Wystawca i Kupujący 

Korzystanie ze strony www.artexpert.com.pl, oznacza  dla wszystkich osób korzystających z usług strony, zaakceptowanie przez nich Regulaminu Wystawy i Aukcji, z którym mogli się zapoznać na stronie www.artexpert.com.pl, w menu zakładka Regulamin. 

Zasady ogólne

  1. Organizatorami wystawy i cotygodniowej aukcji jest firma ArtExpert.
  2. Wystawa jest organizowana na stronie internetowej www.art.expert.com.pl
  3. Wszystkie prawa autorskie i majątkowe do strony www.artexpert.com.pl oraz do wszystkich jej elementów i treści, należą do formy ArtExpert i żaden z elementów strony nie może być kopiowany, powielany i rozpowszechniany bez zgody pisemnej ArtExpert.
  4. Jeżeli Użytkownik będzie świadomie zakłócać pracę strony lub jA uniemożliwiać, to ArtExpert rezerwuje sobie prawo do zerwania umowy z taką osobą w każdym momencie i ze skutkiem natychmiastowym. Poza tym ArtExpert ma prawo do odmowy świadczenia usług dowolnej osobie bez podania przyczyn.
  5. ArtExpert nie ponosi żadnej odpowiedzialności za jakość, solidność i wykonanie dzieł wystawionych na stronie www.artexert,com.pl
  6. ArtExpert nie odpowiada także za dane podane przez Wystawcę i dotyczące Autora i opisu wystawionego dzieła.
  7. ArtExpert nie odpowiada za przerwy w działaniu strony www.artexpert.com.pl, które powstały z przyczyn niezależnych od nich. W razie takich przypadków ArtExpert będzie doliczał nieodpłatnie czas stracony przez Wystawcę.

Wystawianie obiektu na stronie www.artexpert.com.pl

  1. 1. Każdy Wystawca może zgłosić na wystawę dowolną ilość  prac z zakresu malarstwa, nie ma ograniczeń co do tematyki (z wyjątkiem dzieł wyrażających treści niezgodne z polskim prawem), techniki i wielkości obrazów.
  2. Aby umieścić obraz w naszej Galerii ArtExpert. OnLine należy przesłać zdjęcia prac w formacie PDF, JPG, tytuł pracy, technika, wymiary, rok wykonania, krótką notkę biograficzną artysty oraz nr telefonu kontaktowego, na adres: info@artexpert.com.pl
  3. Organizator zastrzega sobie prawo odrzucenia prac bez podania przyczyn, o czym powiadomi Wystawcę o przyjęciu  lub odrzuceniu pracy w ciągu maksimum 10 dni od otrzymania zdjęcia obrazu.
  4. Organizator ma prawo do swobodnego dysponowania kopiami pracy we wszystkich formach i formatach w celu umieszczenia jej w katalogach i wszelkich materiałach marketingowych, reklamowych i promocyjnych.
  5. Przesłanie zdjęcia dzieła przez Wystawcę i poinformowanie Wystawcy przez Organizatora o zakwalifikowaniu dzieła przez Organizatora jest równoznaczne z  zawarciem umowy między Organizatorem i Wystawcą i zobowiązuje ich do przestrzegania ustaleń niniejszego Regulaminu Wystawy i Aukcji.
  6. Obraz zostanie wystawiony na stronie www.artexpert.com.pl , po uiszczeniu przez Wystawcę kwoty 0 PLN, która jest ceną promocyjną wystawienia obrazu przez miesiąc na stronie firmy ArtExpert (www.artexpert.com.pl). Wystawca zobowiązuje się do zapewnienia dostępności przez miesiąc kiedy obraz będzie prezentowany na stronie i jego gotowość do sprzedaży.   
  7. Wystawca zaświadcza, że jest jedynym właścicielem obrazu lub obrazów i ma wszystkie prawa do swobodnego dysponowania  obrazem (w tym do jego sprzedaży) lub posiada odpowiednie upoważnienia poświadczone notarialnie.
  8. Organizator nie odpowiada za prawa własności do wywieszonego na stronie www.artexpert.com.pl, jednak przy zakupie obrazu, Organizator może pomóc Kupującemu w uzyskaniu Certyfikatu autentyczności dzieła. Ewentualne koszty uzyskania certyfikatu pokrywa Kupujący.

Cena

  1. Cena obrazu wystawionego na stronie www.artexpert.com.pl , jak również cena wywoławcza na aukcji są cenami brutto. Cena autorska jest ustalana wspólnie przez Organizatora i Wystawcę, do której Organizator dodaje swoją marżę, plus VAT.  Jednocześnie każdy obiekt umieszczony na aukcji może posiadać swoją cenę minimum i jeżeli jej nie uzyska podczas aukcji, obiekt może być wycofany z aukcji i sprzedaży.

Odstąpienie od umowy

  1. Kupujący może odstąpić od umowy kupna/sprzedaży bez podania przyczyn w ciągu 7 dni od otrzymania dzieła, pod warunkiem, że obraz nie jest uszkodzony i będzie odesłany z rachunkiem i będzie w opakowaniu zabezpieczającym go przed uszkodzeniem.
  2. Kupujący powiadomi firmę ArtExpert e-mailem o zamiarze zwrotu i poda następujące dane: Imię i Nazwisko, adres, adres e-mail, numer telefonu, numer konta, autora obrazu, tytuł, rozmiar, jego numer.
  3. Kupujący jest zobowiązany do odesłania obrazu ubezpieczonego, na adres nadawcy, w przesyłce za potwierdzeniem odbioru, w opakowaniu zabezpieczającym przed jego uszkodzeniem. Wszystkie koszty związane z odesłaniem obrazu pokrywa Kupujący.   

Reklamacje

  1. Reklamacje dotyczące niedostarczenia przesyłki Kupującemu przez pocztę lub firmę kurierską można składać po upływie czasu określonego przez Regulamin poczty lub firmy kurierskiej. 
  2. Kupujący jest zobowiązany powiadomić firmę ArtExpert o nieotrzymaniu przesyłki e-mailem. 
  3. Nadawca jest zobowiązany do złożenia reklamacji w firmie transportowej.
  4. Nadawca zobowiązany jest do informowania Wystawcy, Organizatora i Kupującego o realizacji reklamacji. 
  5. W przypadku zagubienia przesyłki, Nadawca jest zobowiązany, po otrzymaniu odszkodowania od firmy transportowej, do zwrotu całej sumy wpłaconej przez Kupującego na wskazane przez niego konto.
  6. Jeżeli uszkodzenie mechaniczne przesyłki nastąpiło w czasie transportu, reklamacje będą rozpatrywane tylko na podstawie tzw. Protokołu Reklamacyjnego sporządzonego przez Kupującego w momencie odbioru przesyłki i podpisanego przez pracownika firmy dostarczającej przesyłkę. Kupujący jest obowiązany natychmiast powiadomić o zdarzeniu nadawcę i firmę ArtExpert.
  7. Nadawca, po otrzymaniu Protokołu jest zobowiązany do niezwłocznego złożenia reklamacji i po otrzymaniu odszkodowania od firmy transportowej zwrócić Kupującemu pełną cenę, na konto wskazane przez Kupującego.
  8. Jeżeli Kupujący otrzymał dzieło z wadą, to powinien o tym niezwłocznie zawiadomić firme ArtExport i przysłać e-mailem swoje dane, dane obrazu (autor, tytuł, wymiary, technika) i dokładny opis wady. 
  9. Reklamacje dotyczące różnicy w wyglądzie Dzieła zamówionego z otrzymanym, które wynikają z różnicy w ustawieniu parametrów monitora Kupującego, w szczególności różnicy w barwach i odcieniach materiałów, z których Działo zostało wykonane, nie stanowią podstaw do jego reklamacji.
  10. Kupujący pokrywa koszty przesyłki reklamowanego obiektu.
  11. Wszelkie reklamacje rozpatrywane są w terminie 7 dni od daty otrzymania Dzieła przez Nadawcę
  12. Nadawca jest zobowiązany do naprawy wadliwego dzieła lub do wymiany na inne. Jeżeli naprawa lub wymiana nie będą możliwe, to ArtExpert zwróci Kupującemu kwotę, którą zapłacił za obiekt Kupujący. Kupujący ma prawo do otrzymania zwrotu kosztów przesyłki wadliwego obiektu.

Ochrona danych osobowych

  1. ArtExpert gromadzi i udostępnia dane osobowe wyłącznie dla celów związanych z realizacją sprzedaży dokonywanej za jej pośrednictwem.
  2. ArtExpert przetwarza dane osobowe zgodnie z art. 23 ust.1, pkt 1, pkt 3, pkt 5 z dnia 29 sierpnia 1997 r. o ochronie danych osobowych (t. j. Dz.U. z 2002, nr 101, poz. 926 z późn. zm.).
  3. Kupujący ma prawo wglądu do swoich danych osobowych oraz ich aktualizacji i może zażądać usunięcia swoich danych osobowych z bazy.

Rozstrzyganie sporów

  1. Wszelkie spory związane z usługami świadczonymi przez ArtExpert na podstawie niniejszego Regulaminu będą rozpatrywane przez polskie sądy powszechne.

 

 


Aktualnie w naszej ofercie znajdują się następujące obrazy

Kontakt

ArtExpert
Wystawy i Aukcje Dzieł Sztuki
ul. Homera 5/3
04-624 Warszawa

+48 604 381 271

e-mail: info@artexpert.com.pl

aukcja tygodnia

Aukcja tygodnia

Jarosław Kukowski (ur. 11 kwietnia 1972 w Tczewie) – polski malarz współczesny poruszający tematy moralne i społeczne w budzący kontrowersje sposób. Jego prace wystawiane były m.in. w Oddziale Muzeum Narodowego-Królikarni, Salonach Domu Aukcyjnego Rempex, Muzeum Galicji, Bunkrze Sztuki, Voergaard Castle, Art Expo w Nowym Jorku i wielu innych galeriach i muzeach. We wczesnym okresie twórczości klimat jego prac, uznawanych za symboliczne, przesycony jest dramatyzmem i smutkiem. Ten cykl prac zdefiniowany został przez autora jako nie-sny. W następnym okresie dominującym tematem jego obrazów stały się akty, lecz nawet tu odczuwalne jest piętno rozpadu i upływającego czasu. W kolejnej fazie twórczości jego obrazy stawały się coraz bardziej ironiczne i prowokacyjne. W 2001 roku część prac Kukowskiego ze względu na oburzenie publiczności została usunięta z wystawy w Galerii SD. Jarosław Kukowski jest oceniany przez większą część krytyki jako nowy Geniusz polskiej sztuki współczesnej.

Olej na płótnie, 100 x 80 cm, 2012, sygnowany

Cena minimalna: 14150 (około: 3144 €)

wyślij ofertę

licytuj dalej

Wysłanie oferty jest równoznaczne z wyrażeniem zgody na zakup obrazu za przesłaną cenę. ArtExpert może odmówić sprzedania obrazu lub unieważnić aukcję bez podania przyczyn.